أ.ب

يعد النشاط الإبداعي لأليكسي فاسيليفيتش كولتسوف (1809-1842) أحد أبرز المظاهر لما كان يحدث في ثلاثينيات القرن التاسع عشر. إضفاء الطابع الديمقراطي على صفوف الكتاب، وهو ما كان من المفترض، كما أشار بوشكين، أن يكون له "عواقب مهمة".
في شعر كولتسوف، تم الكشف لأول مرة عن العالم الروحي للفلاح من الداخل، وإنسانيته العميقة والحقيقية، التي داستها القنانة. وهكذا بدا أن عمل كولتسوف يكشف بأم عينيه ما كان بيلنسكي، بعد وفاة الشاعر، لا يزال مجبراً على إثباته والدفاع عنه قائلاً: «أليس الرجل رجلاً؟ - ولكن ما الذي قد يكون مثيرًا للاهتمام في شخص وقح وغير متعلم؟ - مثل ماذا؟ "روحه، عقله، قلبه، عواطفه، ميوله - في كلمة واحدة، كل شيء هو نفسه كما هو الحال في شخص متعلم."
بعد أن أصبح أول شاعر لعالم الفلاحين في تاريخ الشعر الروسي، وسع كولتسوف بذلك الحدود الاجتماعية للواقع المصور فنيًا. كان عمله خطوة جديدة وهامة إلى الأمام نحو مزيد من التقارب الفني مع الناس.
وقبل كولتسوف كان هناك شعراء كتبوا عن الفلاح. حتى في العقود الأولى من القرن التاسع عشر. - من الأعراض الرائعة للغاية - ظهور عدد من الشعراء الفلاحين العصاميين (F. Slepushkin، E. Alipanov، M. Sukhanov، إلخ). ولكن في قصائدهم، كانت الجنسية، بحسب تعريف بيلينسكي، زخرفية بحتة (4، 160). من خلال رسم صور شاعرية "للحياة الريفية"، لم يذهبوا إلى أبعد من مجرد إعادة صياغة شعر الكتب في ذلك الوقت.
كان الإبداع الشعري لكولتسوف مرتبطًا بشكل مباشر بالاتجاهات المتقدمة للفكر الاجتماعي والأدب الروسي في تلك السنوات. من خلال إتقان تقاليد الأغنية الشعبية والاعتماد على إنجازات الكتاب المعاصرين، تمكن كولتسوف من العثور على صوته وأساليبه في الإتقان الشعري. ليس من قبيل الصدفة أن يتحدث بيلينسكي عن كولتسوف باعتباره فنانًا أصليًا للكلمة ويحدد مكانته بين شعراء الثلاثينيات وأوائل الأربعينيات من القرن الماضي ، حيث قال إنه "بعد اسم ليرمونتوف ، الاسم الشعري الأكثر روعة في الشعر الروسي الحديث" هو اسم كولتسوف" (4، 179). في وقت لاحق، أعطى تشيرنيشفسكي نفس الثناء لكولتسوف. وكتب في وصف فترة ما بعد بوشكين في تطور الشعر الروسي: "ظهر كولتسوف وليرمونتوف. لقد تلاشى كل المشاهير القدامى مقارنة بهؤلاء المشاهير الجدد. وكان هذا هو الحال بالفعل بالنسبة للأشخاص التقدميين في عصر تشيرنيشفسكي.
ترتبط صورة كولتسوف الإبداعية ارتباطًا وثيقًا بخصائص سيرته الذاتية. لا يكفي أن نرى فيها حالة خاصة فقط، دراما شخصية لفنان أجبر على الخضوع لظروف يومية غير مواتية. لقد بلور مصير كولتسوف المرير المأساة العامة لحياة الناس في عصره.
منذ مراهقته، عرف كولتسوف مصاعب الحياة. سعى والده، وهو تاجر فورونيج، إلى تربية أطفاله على صورته ومثاله. رجل فظ ومستبد، أخذ شاعر المستقبل من الصف الثاني بمدرسة المنطقة وحوله إلى كاتبه. طوال حياته القصيرة، اضطر كولتسوف بإرادة والده إلى الانخراط في شؤونه التجارية.
أصبحت الطبيعة الأصلية لمنطقة فورونيج مدرسة حقيقية لكولتسوف. أمضى معظم العام في جولات لا نهاية لها على ظهور الخيل. علمت سهوب الأرض السوداء بمساحاتها المفتوحة وقراها الشاعر أن يفكر على نطاق واسع وحرية ، ليرى البداية العميقة في الناس. أصبحت السهوب حقًا المهد الشعري لكولتسوف.
لعب N. V. Stankevich دورًا مهمًا في سيرة كولتسوف. نظرًا لامتلاكه ذوقًا جماليًا متطورًا للغاية، فقد أدرك على الفور الشخصية الأصلية لموهبة كولتسو. من خلال Stankevich، تم التعرف على V. A. Zhukovsky، V. F. Odoevsky، P. A. Vyazemsky وآخرون في أحد "أيام السبت" الأدبية لجوكوفسكي في أوائل عام 1836، التقى كولتسوف مع بوشكين.
من الصعب المبالغة في تقدير دور منتقد الديمقراطي بيلينسكي في مصير كولتسوف. الاجتماع في عام 1831، ثم التقارب، وأخيرا، أقرب صداقة معه، والتي استمرت حتى الأيام الأخيرة للشاعر، حددت إلى حد كبير معنى ومحتوى الحياة الإبداعية بأكملها لكولتسوف.
كان بيلينسكي لسنوات عديدة أول قارئ ومتذوق ومحرر لأعمال كولتسوف. شارك في التحضير لنشر المجموعة الأولى من قصائد كولتسوف (1835). وكان أيضًا البادئ والمجمع للنشر اللاحق لأعمال الشاعر، التي صدرت بالفعل بعد وفاته (1846)، حيث زودها بمقدمة موسعة "عن حياة وكتابات كولتسوف". هذا هو المقال الموجز الأول عن أنشطة الشاعر براسول وأول سيرة ذاتية مفصلة له.
لم يكن بيلينسكي مجرد صديق شخصي لكولتسوف، بل كان زعيمًا أيديولوجيًا. لقد تم جمعهم معًا في المقام الأول من خلال القرابة الاجتماعية والروحية. لدينا الحق في اعتبار كليهما أسلافًا لمجرة "الأشخاص الجدد" في ستينيات القرن التاسع عشر. ظهر كولتسوف في العالم وكأنه يستجيب لدعوات بيلينسكي العاطفية للحصول على الجنسية في الأدب.
لدى Delvig و Vyazemsky و F. Glinka تأثير معين على الشاعر الشاب. كولتسوف يقدر بشدة عمل فينيفيتينوف. في قصيدة من ثمانية أسطر مخصصة لفينيفيتينوف (1830)، أعرب كولتسوف عن تعاطفه الحار مع الشاعر الشاب في شوقه السري إلى "الخير" و"العالي". بالقرب من كولتسوف وريلييف. تم رسم سطور قصيدة كولتسوف "السعادة الأرضية" (1830) بتلك النغمات الوطنية المدنية التي كانت من سمات "أفكار رايليف". حتى طبيعة فضح الظلم الاجتماعي، ناهيك عن الاستخدام المباشر للتنغيم والإيقاع واستخدام الكلمات، تجعلنا نتذكر بعض القصائد من فولينسكي دوما.
ومع ذلك، في تطوير كولتسوف كشاعر، فإن الدور الحاسم ينتمي إلى بوشكين.
إن انجذاب الشاب كولتسوف إلى شعر بوشكين، والذي تم التعبير عنه بعمق فيه، وفقًا لبيلنسكي، "الجمال الداخلي للإنسان والإنسانية التي تعتز بالروح" (7، 339) تجلى بشكل ملحوظ في قصيدة "العندليب" (1831). ). من خلال إعادة إنتاج ليس فقط الموضوع، ولكن أيضًا الجانب الصوتي والبنية الأسلوبية والمترية العامة لقصيدة بوشكين "العندليب والوردة"، يبدو أن المؤلف أراد التأكيد على اعتماده على عمل شاعره المحبوب والعظيم. ومع ذلك، فإن الرومانسية تكشف بالفعل عن غنائية كولتسوف العاطفية، تلك الموسيقى الخاصة التي ستكون سمة من سمات إتقان الشاعر الناضج. ليس من المستغرب أن يتم تلحين قصيدة "العندليب" بواسطة أ. جلازونوف، ون. ريمسكي كورساكوف، وأ. روبنشتاين، وأ. غوريليف والعديد من الملحنين الآخرين. V. V. صنفها ستاسوف ضمن الرومانسيات "الشاعرية والجميلة بشكل مذهل".
يساعد إتقان شعر بوشكين كولتسوف على العمل بشكل أكثر جدية واستقلالية على أسلوب أعماله. للتخلص من العبارات الرومانسية، والصيغ الرثائية التي ملأت قصائده المبكرة ("كنت معها"، "تعال إلي"، 1829؛ "لماذا أنت أيها القلب الرقيق..."، 1830، وما إلى ذلك)، يسعى كولتسوف جاهداً لبساطة ووضوح الخطاب الشعري.
تعاطف كولتسوف الفني ثابت للغاية. وهذا ينطبق بالتساوي على محتوى وشعرية أعماله. إذا استبعدنا التجارب الأولى، التي تحمل طابع العاطفة المتأخرة، والقصائد "للمناسبة"، فمن الواضح أن كل شيء آخر يقع في جزأين مختلفين. أحدهما هو انعكاس للمشاكل الأبدية للوجود الإنساني، والآخر هو صورة لروح الفلاحين. ويتم اختيار الأنواع - "الفكر" والأغنية - وفقًا لذلك.
قد يبدو اللجوء إلى موضوعات كولتسوف الفلسفية مصطنعًا. لكن الرغبة العفوية في التطرق إلى الأسرار التي لم تكن مبالية بالدائرة التجارية الصغيرة هي التي دفعت الشاعر براسول إلى عالم الأفكار المجردة. دعونا لا ننسى ذلك أيضًا في ظروف الثلاثينيات. اتخذ شغف الفلسفة، وخاصة الألمانية، طابع الاحتجاج العام الخفي: بعد كل شيء، الفكر مجاني، لا يمكن حظره!
لا يوجد ادعاء خاص بالفلسفة في "أفكار" كولتسوف. إنهم لا يأسرون بعمق بصيرتهم في جوهر القضايا الأيديولوجية الأساسية، وليس بـ "ذكائهم"، بل على العكس من ذلك، بعفويتهم، وحتى بنوع من السذاجة. هنا فكرة "الرجل" (1836). من المرجح أن تتدفق هذه المشاعر من أعماق الروح أكثر من كونها تفكيرًا صارمًا حول الطبيعة المتناقضة للأفعال البشرية. في "مملكة الفكر" (1837) نواجه محاولة فنية بحتة لتقديم أحد الأحكام المنتشرة في الميتافيزيقا الألمانية حول وجود مطلق معين - المبدأ الأساسي الروحي اللامتناهي للكون.
من الواضح أن الفنان قام بقمع الفيلسوف في كولتسوف. يحتفظ "دوماس" الآن باهتمام تاريخي أكبر - كدليل على السعي الفكري المكثف لمؤلف "جزازة"، كنوع من النصب التذكاري للحياة الاجتماعية والجمالية في ثلاثينيات القرن التاسع عشر.
ذروة إنجازات كولتسوف الإبداعية هي الأغاني التي ابتكرها. تظهر القصائد المكتوبة تقليدًا للأغاني الشعبية الروسية في الشعر الروسي في القرن الثامن عشر. وانتشرت على نطاق واسع في الثلث الأول من القرن التاسع عشر. في هذا الوقت، تم نشر "الأغاني الروسية" لميرزلياكوف، وديلفيج، ون. إبراجيموف، وشاليكوف، وجليبوف، وتسيجانوف، وأوبودوفسكي، وألكسندر كورساك وآخرين ودخلت في الذخيرة الجماعية.
لعب Merzlyakov وDelvig وTsyganov وغيرهم من أسلاف Koltsov المباشرين دورًا إيجابيًا لا شك فيه في تطوير نوع أغاني الكتب الروسية. مقارنة بالشعراء العاطفيين في أواخر القرن الثامن عشر. لقد حققوا نتائج أكثر أهمية سواء في نقل التجارب العاطفية للبطل أو في إتقان السمات الأسلوبية والتجويدية والإيقاعية للشعر الشعبي الشفهي. ومع ذلك، فإن عمل أساتذة الأغنية الروسية البارزين لم يتجاوز الاقتراض الخارجي للزخارف والصور والوسائل الأسلوبية التي تم تطويرها بالفعل في الفولكلور. وهذا لا يمكن إلا أن يؤدي إلى التصنع والتقليد الذي نشعر به في لغة الأغاني التي ألفوها. وقد أصبح بعضها مشهورًا، لكن مؤلفيها تجنبوا نثر الحياة العملية للناس وتحدثوا "فقط عن المشاعر، وفي الغالب عن المشاعر الرقيقة والحزينة".
سمح الاختراق الاستثنائي في أعماق الروح الشعبية وعلم النفس الشعبي لكولتسوف، كما قال بيلينسكي عنه، بالكشف في أغانيه "كل شيء جيد وجميل، مثل الجنين، مثل الاحتمال، يعيش في طبيعة الفلاح الروسي " (9، 532).
كشف كولتسوف للأدب الروسي عن بطله الحقيقي - فلاح متواضع كانت روسيا كلها تقع على كتفيه. لم يكن فلاحًا مخترعًا بل طبيعيًا أخذ أخيرًا مكانه الصحيح في معرض الشخصيات الشعرية. اتضح أن روح شخص بسيط بالمعنى الأخلاقي ليست صحراء ميتة، كما كان يعتقد سابقا، أنها قادرة ليس فقط على العواطف المنخفضة والعبثية، ولكن أيضا مشاعر سامية. يظهر كولتسوف فلاح الأقنان ليس كعبد وأداة إنتاج غير شخصية، بل كفردية ذات قيمة أخلاقية وجمالية.
كان البطل الغنائي لقصائد كولتسوف هو رائد فلاحي تورجنيف من "مذكرات صياد". بدونه، سيكون ظهور شعر نيكراسوف الاتهامي مستحيلا.
تجلت الجنسية الحقيقية لإبداع كولتسوف بشكل واضح في أغانيه عن العمل الزراعي الفلاحي. وانعكس إبداع الشاعر هنا بالدرجة الأولى في قدرته على التعبير عن وجهة نظر الناس في العمل كمصدر للحياة والعظمة الروحية والفرح. بطل "أغنية الحرث" (1831) "بمرح" يتماشى مع المشط والمحراث. في قصيدة "الحصاد" (1835)، يُشبه صرير العربات في وقت الحصاد بالموسيقى، وتُشبه الأكوام الموجودة في البيدر بالأمراء.
يحدد الموقف من العمل الجمال الجسدي والمعنوي الذي يتمتع به فلاحو كولتسوفو، على سبيل المثال، بطل "جزازة" (1836):
هل لدي كتف -
أوسع من الجد؛
الصدر عالية -
أمي.
على وجهي
دم الأب
مضاءة في الحليب
الفجر الأحمر.
تكشف القوة والبراعة والحماس لتقدم العمل نفسه ("اشعر بالحكة، كتف! تأرجح، ذراع!") عن "شعر العمل"، الذي رأى فيه جليب أوسبنسكي إحدى أكثر السمات المميزة لعمل كولتسوف. من الصعب أن يربط بطل كولتسوف الغنائي بين مفاهيم الأخلاقية والجميلة، وبالتالي يكشف عن الجوانب الأساسية للحياة الشعبية والوعي الذاتي الوطني.
في معظم الحالات، لا يتم إغراء شباب كولتسوفو بالنتيجة العملية بقدر ما يتم إغراءهم بعملية العمل نفسها، وجمالها الداخلي، وإمكانية التعبير عن "أنا" فيها. العمل البدني الشاق، الذي تعاملت معه الطبقات المتعلمة على أنه مثير للشفقة والعبودية - أو في أحسن الأحوال، تسبب في التعاطف مع المحراث - تحت قلم كولتسوف، اكتسب كاتب الأغاني ملكية جديدة تمامًا. لقد أصبح هذا الجزء من حياة الناس حيث وجدت رغبة المزارع الكامنة في النشاط الروحي منفذاً. ليس مبدأ "المنفعة" المباشرة هو الذي يفسر استعداد الفلاح لإضفاء طابع شعري على أنشطته اليومية وقوى الطبيعة الهائلة. هنا ظهرت الميول الفنية الأصلية لروح الفلاحين.
يتجلى ابتكار كولتسوف بوضوح في أغانيه التي تحكي عن الظروف المعيشية الصعبة للفلاح. كان الشاعر قادرا على التحدث عن الرجل الفقير بمثل هذا الحزن العاطفي، مع هذا التعاطف، مثل أي من أسلافه. علاوة على ذلك، في عدد من قصائد كولتسوف حول هذا الموضوع، تم تحديد الاتجاهات التي ستكون مميزة للشعراء الديمقراطيين في الستينيات. تجدر الإشارة بشكل خاص في هذا الصدد إلى أغاني كولتسوف "الحصة المريرة" (1837)، "أفكار الفلاحين" (1837)، "الأغنية الثانية لليخاخ كودريافيتش" (1837)، "مفترق طرق" (1840)، "الفقراء" "حصة الرجل" (1841) ، إلخ. يُسمع الصوت الغنائي للمؤلف ، الذي يدفئه الدفء والتعاطف الصادق مع شخص محروم ، في قصيدة "مشكلة القرية" (1838) ، وتنتهي بالسطور التعبيرية:
منذ ذلك الحين وأنا أنتظر بحزن
أتجول في زوايا غريبة،
أعمل مقابل عمل ليوم واحد،
ثم أغسل نفسي بالدم..
(ص: 162)
في الوقت نفسه، فإن الرجل الفقير في أغاني كولتسوفو لا يشكو فقط ويندب مصيره المرير. إنه يعرف كيف يمنحها تحديًا جريئًا ويواجه أي محنة بجرأة. بطل قصيدة "خيانة الخطيب" (1838) مصدومًا مما حدث وينطلق على الطريق:
احزن الحزن، واستمتع بالحياة،
ليحكي المصير الشرير...
(ص: 156)
إن بطل كولتسوف، كونه أحد أهم سمات الشخصية الروسية، فهو صبور ومثابر وشجاع. إذا أصابته مصيبة، فمن الطبيعي بالنسبة له، بحسب بلنسكي، ألا يذوب في الحزن، وألا يقع "تحت وطأة اليأس نفسه... وإذا سقط، بهدوء، مع وعي كامل بعجزه". يسقط دون أن يلجأ إلى التعزية الكاذبة، دون أن يطلب الخلاص فيما لم يكن بحاجة إليه في أفضل أيامه” (9، 533). ولهذا السبب، على الرغم من كل المشاكل والعواصف الرعدية التي تنتظر البطل الغنائي كولتسوف، تظل النغمة الرئيسية لشعره متفائلة للغاية وتؤكد الحياة:
وذلك بالحزن في العيد
كن ذو وجهٍ طلقٍ؛
للذهاب إلى الموت -
الأغاني التي سيغنيها العندليب!
(ص: 176)
ومن المميزات أن الشاعر السوفييتي بافيل أنتوكولسكي رأى في هذه الكلمات من قصيدة "الطريق" (1839) "العصب المركزي" لموهبة كولتسوف.
احتل موضوع الإرادة - أحد الموضوعات الأساسية في الشعر الشعبي - مكانة بارزة في أعمال الشاعر براسول. تعتبر قصيدة "ستينكا رازين" (1838) نموذجية في هذا الصدد. إنه مرتبط عضويًا بفولكلور أغنية رازين. إليكم نداء الرفيق الطيب إلى "الأم فولغا" التي أطعمته وسقته، والجرأة الكاسحة للبطل المحب للحرية:
إثارة ضجة ، سوء الأحوال الجوية ،
تمشى يا أم فولجا!
خذ الشيء الرائع الخاص بي
علامة موجة على طول الشاطئ ...
(ص: 169)
إن اختيار موضوع رازين إلى حد ما يميز وجهات نظر كولتسوف الاجتماعية والجمالية.
وفقًا لشيدرين، فإن ميزة كولتسوف هي أنه تمكن من الكشف في الفلاح الروسي المحروم عن شخص يدرك بعمق كرامته، ليلاحظ أن "الإحساس المحترق بالشخصية" الذي "يكشف عن كل الحواجز الخارجية، مثل نهر يفيض على ضفتيه". ويغرق ويدمر ويحمل معه كل ما يصادفه على طول الطريق.
من خلال تصوير الناس بـ "فكر الحرية الخفي"، يعتقد كولتسوف أن أفضل حصة من العمال فقط "في الوقت الحالي، سقطوا مثل الحجر في الماء"، والشيء المهم هو أن هذه الآمال يغذيها الإيمان القوى الجبارة المخبأة في الناس. في قصيدة "في الطقس السيئ الريح..." (1839) يدعو الشاعر الناس:
انهض - بكل قوتك
رفرفة جناحيك:
ربما فرحتنا
يعيش فقط فوق الجبال!
(ص: 178)
إن سطور أغنية كولتسوف الشهيرة "هكذا الروح ممزقة ..." (1840) مشبعة أيضًا بالمطالبة بـ "حياة أخرى". يضع الشاعر رغبته الشديدة في الحرية في "دوما الصقر" الرومانسي (1840)، حيث يندمج حلم الشاعر السامي بالحرية مع تطلعات الجماهير المستعبدة:
إيل عند الصقر
الأجنحة مربوطة
أو الطريق إليه
هل تم حجزهم جميعا؟
(ص: 192)
ليس من المستغرب أن تنظر أجيال عديدة من التقدميين إلى "فكر الصقر" على أنها أغنية تدعو إلى النضال من أجل حياة تليق بالإنسان. وتجدر الإشارة أيضًا إلى الاستجابة الواسعة التي تلقتها قصائد هذه الأغنية في الخيال: في أعمال آي إس تورجينيف وإي إس نيكيتين وإل إن تريفوليف وإف في جلادكوف وآخرين.
تظهر صورة الطائر الشجاع والمستقل، الذي يشبه صقر غوركي الأسطوري، في عدد من قصائد كولتسوف. وهو نفسه يدخل وعينا باعتباره "صقر الشعر الروسي، الذي كان طيرانه الحر بمثابة "دعوة للمفتخرين بالحرية والنور".
يتحدث كولتسوف غالبًا عن دوافع الصحوة من أجل حياة أفضل بين الناس فقط من خلال تلميحات، ولكن بشفافية تامة في سياق العصر. على سبيل المثال، في أغنية "لدي الكثير..." (1840):
لكني أعرف ماذا
أبحث عن الأعشاب السحرية؛
لكني أعرف ما يدور حوله
انا حزينة من نفسي..
(ص207)
تظهر في بعض أغاني الشاعر سمات محدودة معينة لوعي الفلاحين الأبويين. ولكن - وهذا هو الشيء الأكثر أهمية - على الرغم من كل الشكوك والمهام الأيديولوجية والأخلاقية المعقدة إلى حد ما لكولتسوف، فإن أفضل قصائده تعبر عن احتجاج جريء إلى حد ما في ذلك الوقت ضد الواقع "القذر" و "الخام" في عصره. وإدراكًا للحاجة إلى محاربتها، يدعو الشاعر في "الرسالة" المخصصة لبيلنسكي (1839) إلى التمرد باسم "انتصار" "الفكر الجديد" والحقيقة والعقل والشرف.
يمكن القول دون مبالغة أنه في ذلك الوقت لم يعبر أحد، باستثناء ليرمونتوف، عن كراهيته للواقع الإقطاعي بقوة فنية مثل كولتسوف. حتى الدموع والدموع الحارقة والدموع السامة من الغضب واليأس والشوق تجعل كولتسوف مرتبطًا بليرمونتوف. معارضة الحياة القائمة على الفوضى والعبودية، يقول كولتسوف في “الحساب مع الحياة” (1840):
إذا أعطى الله القوة -
سأكسرك!
(ص208)
لكن التشابه بين "ليرمونتوف وكولتسوف" يتطلب دراسة أعمق. كونهما معاصرين، فإن كلا الشعراء من وجهات نظر مختلفة (لكنهما متشابهان في الشيء الرئيسي - رفض الواقع الاجتماعي المعاصر) يعكسان تناقضات عصرهما المرير.
شهد ليرمونتوف بشكل أكثر وضوحًا من غيره عن استياء جيله من نظام نيكولاس. يركز عمله على تصوير الجوانب المظلمة للحياة. الشك والتفكير المدمر للنفسية وسم الاستبطان - كل هذه "الأمراض الداخلية" أصابت أفضل جزء من الطبقة النبيلة خلال سنوات رد فعل نيكولاس.
على العكس من ذلك، أعرب كولتسوف في العديد من الأعمال عن القوى الصحية والقوية للأمة، والروح الوطنية، التي لا يمكن كسرها حتى عن طريق القمع السياسي القاسي للغاية. ما الذي تغير في الواقع في أسلوب الحياة المعتاد لملايين جماهير الفلاحين بسبب التغييرات التالية على العرش الروسي؟ في عهد نيكولاس الأول، ظل كل شيء في القرية كما كان من قبل: الفقر اليائس، الذي تفاقم بسبب بداية التقسيم الطبقي للمجتمع الريفي، والقوة المتزايدة لـ "الخزانة الذهبية".
ينظر ليرمونتوف في "دوما" بحزن إلى جيله، ويصور المؤلف المستقبل في أحلك الألوان ("... إما فارغًا، أو مظلمًا..."). يرى كولتسوف الأمر بشكل مختلف تمامًا. تجسيدًا لإيمان العامل الفلاحي الذي لا ينضب بالسعادة القصوى للإنسان، هذا التفاؤل الشعبي الأبدي، صرخ كولتسوف في "الكفاح الأخير" (1838):
لا تهددني بالمشاكل
لا تدعوا القدر للقتال:
أنا مستعد للقتال معك
لكن لا يمكنك التعامل معي!
(ص: 167)
بدت خطوط كولتسوف النارية وكأنها تنافر حاد على خلفية شعر عصره. دوافع جديدة تغزو فجأة كلمات اليأس واليأس والكآبة. ينشأ اللون الفاتح لقصائد كولتسوف أيضًا تحت تأثير شكلها الفني المحدد. تصبح شعرية الأغنية نفسها ذات معنى بشكل غير عادي. بغض النظر عما يقال في العمل من أشياء حزينة، يبدو أن سرعة التجويد والترديد الخاص وأصالة النمط اللحني تخفف من الدراما.
قصيدة "الغابة" (1837) ملونة بالشفقة المدنية العالية والحزن العميق الناجم عن وفاة بوشكين. وهذا الخطاب السياسي، بالمعنى الأوسع للكلمة، يمكن وضعه بأمان بجوار عمل اتهامي مثل "موت شاعر" لليرمنتوف. يكفي أن نتذكر المقارنات في قصائد كولتسوف لتلك السنوات القاتمة مع "الخريف الأسود" و "الليلة الصامتة" أو القراءة، على سبيل المثال، في المقطع التالي:
لقد رحل، وصمت..
فقط في الطقس السيئ
عويل شكوى
من أجل الخلود...
(ص: 148)
- الشعور بشجاعة التحدي للحكومة الرسمية في روسيا. إن وصف تلك المؤامرات الدنيئة التي كانت السبب المباشر لوفاة الشاعر العظيم جدير بالملاحظة من حيث دقته:
من الأكتاف البطولية
لقد خلعوا الرأس -
ليس جبلًا كبيرًا
ومع القش...
(ص: 149)
تستحق الأغاني العائلية واليومية اهتمامًا خاصًا في عمل كولتسوف. إنهم يكشفون بإخلاص كبير عن العالم الداخلي لامرأة روسية بسيطة، وينقلون بصدق موقفها في بيئة فلاحية أبوية. كما حدد المحتوى الواقعي السمات الفنية لهذه الأغاني، وارتباطها الوثيق بالفولكلور، ولا سيما مع الكلمات الشعبية العائلية واليومية. تجلى هذا الارتباط بقوة خاصة في تطوير كولتسوف لموضوع الحياة القسرية مع الزوج "البغيض". يعيد الشاعر خلق صورة مأساوية حقًا لامرأة فلاحية شابة تزوجت رغماً عنها. تعطي بطلة قصيدة «مجنون بلا سبب...» (1839) ظلًا جديدًا ومأساويًا للمقولة التقليدية «إذا عشت وقعت في الحب»:
حسنًا ، بعد أن كبرت ،
السبب، وتقديم المشورة
ومعكم شباب
قارن بدون حساب!
(ص: 189)
مثلما كتب بيلينسكي، "إن الشكوى التي تمزق الروح من روح أنثوية رقيقة، محكوم عليها بمعاناة ميؤوس منها" (9، 535)، تُسمع في أغنية "أوه، لماذا أنا..." (1838):
لا تدع العشب ينمو
بعد الخريف؛
لا تدع الزهور تتفتح
في الشتاء في الثلج!
(ص: 158)
تتميز أغاني عائلة كولتسوف بتوجهها الاجتماعي. معربا عن المُثُل العليا للأخلاق الشعبية، فقد احتوى على شرط التحرر الروحي للإنسان. تجلى التعطش للحب والاستقلال والإرادة بشكل خاص في أغنية "الرحلة" (1838)، حيث تم دمج الحق في الحب المتبادل والسعادة الشخصية مع تطلعات تحرير الشعب المستعبد.
كلمات حب كولتسوف هي شعر الفرح الأرضي والإعجاب المتحمس بالجمال الروحي والجسدي. كما يثير إعجاب الحبيب مقارنات لافتة للنظر في فنها في أغنية "القبلة الأخيرة" (1838):
دع وجهك يحترق
مثل الفجر في الصباح..
كم هو جميل الربيع
أنت يا عروستي!
(ص 159 – 160)
يغني كولتسوف شعورًا جميلًا ومشرقًا بشكل مذهل. أبطال أغانيه يحبون من كل قلوبهم. في أصعب الأيام، ينير الحب الكبير حياة الأشخاص المحرومين ويمنحهم القوة في محاربة الواقع القاسي. الصبي من أغنية "الريح تهب في الحقل..." (1838) ليس خائفا
الحصة ليست بشرية،
عندما يحب
إنها صغيرة!
(ص: 166)
ليس من قبيل الصدفة أن يطلق تشيرنيشفسكي على مجموعة قصائد كولتسوف اسم كتاب "الحب الخالص"، وهو كتاب "الحب هو مصدر القوة والنشاط".
تتميز أغاني الحب لكولتسوف بقصائدها الغنائية الصادقة الخاصة، وإخلاصها العميق، وأحيانًا استنساخها المذهل للمشاعر الإنسانية الحميمة. كانت أعمال الشاعر مثل "حان وقت الحب" (1837)، "حزن فتاة" (1840)، "الانفصال" (1840)، "لن أخبر أحداً..." (1840) كلمة جديدة حقًا في كلمات الحب لتلك السنوات. يجب أن نضيف إلى ذلك أنه من خلال الإشادة بالجمال الروحي للناس من الناس، والجمال المدنس والإهانة في مجتمع مالك الأقنان، تمكن كولتسوف من أن يصبح متحدثًا فريدًا عن تطلعات التحرير في عصره.
تجد جنسية شعر كولتسوف تعبيرا ليس فقط في العرض الصادق للحياة الحقيقية، ولكن أيضا في تطوير الوسائل الفنية المناسبة. كتب بيلينسكي أن أغاني كولتسوف «تمثل ثروة مذهلة من أفخم الصور وأكثرها أصالة من أعلى درجات الشعر الروسي. ومن هذا الجانب فإن لغته مذهلة بقدر ما هي فريدة من نوعها” (9، 536).
باستخدام التقنيات الجمالية التي تم تأسيسها منذ فترة طويلة في التقليد الشفهي، يثريها الشاعر باختراعاته الخاصة. إنه يسعى جاهداً لتطوير نظام من الوسائل الشعرية التي من شأنها أن تسمح له بنقل الشفقة العامة لعمله "بالطريقة الأمثل". الأكثر اتساقًا مع هذه الأهداف كانت إمكانيات اندماج النوع الاصطناعي - "أغنية روسية" شبه أدبية وشبه فولكلورية. اكتسبت الرموز والإيقاعات وأنماط الكلام الخاصة التي حددها الناس تعبيرًا استثنائيًا تحت قلم كولتسوف.
من أبرز مظاهر مهارة كولتسوف قدرته على إضفاء طابع درامي على موضوع غنائي. يتغلغل الشاعر بعمق في الشخصيات الشعبية، ويظهر مشاعر وتجارب الأشخاص العاديين من خلال علاماتهم الخارجية (الوجه، الحركة، التجويد، الإيماءات)، مما يقدم ألوانًا شعرية جديدة في الأدب الروسي. وهذه على سبيل المثال صورة الحالة الداخلية للفتاة أثناء انفصالها عن حبيبها في أغنية «انفصال» (1840). يتم نقل عاطفة الفتاة العميقة هنا بأقصى قدر من الاكتمال:
وعلى الفور اشتعلت النيران في الوجه بالكامل،
مغطاة بالثلج الأبيض..
(ص: 199)
وانعكس وجع قلب البطلة في كلامها المتقطع للغاية («لا تذهب، انتظر! أعطني وقتاً...»)، وفي التهوين («عليك الصقر واضح...»)، و في الكشف المرئي عن حزنها الروحي ("كانت الروح مشغولة - الكلمة تجمدت ...").
في بعض الأحيان تتجلى مهارة كاتب الأغاني في رسومات بورتريه مضغوطة للغاية. وهكذا، في الأغنية الغنائية الحميمة للغاية "لا تصدر ضوضاء، يا جاودار..." (1834)، متذكرًا "عذراء الروح" المحبوبة، يركز كولتسوف فقط على عينيها:
كان حلو بالنسبة لي
انظر في عينيها؛
في عيون ممتلئة
أفكار الحب!
(ص: 112)
تظهر أمامنا بوضوح صورة مثيرة مليئة بالمشاعر العميقة. في تيار الذكريات والأفكار والأفكار المتصاعدة، يجد الشاعر الشيء الأساسي والأساسي الذي تم طباعته بشكل خاص وأصبح أغلى.
الصورة المعتادة غير موجودة في أغنية "حان وقت الحب" (1837):
وهي واقفة هناك تفكر
مفعمة بأنفاس السحر..
(ص: 145)
ولكننا نتصور جيدا شباب الفتاة وجمالها من خلال المظهر الخارجي لحركتها الروحية:
الصدر الأبيض قلق،
ما هو النهر العميق ...
(المرجع نفسه)
تم الكشف عن أصالة كولتسوف الفنية بقوة خاصة في رسم المناظر الطبيعية. الطبيعة في قصائده لا تنفصل عن الناس وعملهم، عن هموم الإنسان اليومية وأفراحه وأحزانه وأفكاره. وفقًا لسالتيكوف شيدرين، لهذا السبب "كولتسوف عظيم، ولهذا السبب موهبته قوية، فهو لا يرتبط أبدًا بالطبيعة من أجل الطبيعة، لكنه يرى في كل مكان شخصًا يرتفع فوقها".
صور موطنه الأصلي التي أنشأها كولتسوف جديدة وجديدة. "اشتعلت النيران في السماء في الفجر الجميل" ("أغنية الحرث")، والجاودار الناضج "يبتسم في يوم سعيد" ("الحصاد"). في قصيدة "لماذا تنام أيها الفلاح؟" (1839) يجد كولتسوف ألوانًا فريدة لوصف أواخر الخريف:
بعد كل شيء، إنه الخريف بالفعل في الفناء
أنظر من خلال المغزل...
(ص: 186)
– وشتاء القرية الروسية :
يتبعها الشتاء
يمشي في معطف الفرو الدافئ ،
الطريق مغطى بالثلوج،
انها الجرش تحت مزلقة.
(المرجع نفسه)
يعرف كولتسوف كيف يتحدث بطريقته الخاصة عن السهوب الروسية الحرة. عند قراءة قصيدة «الجزازة» (1836)، يبدو أنك ترى كامل مساحتها التي لا نهاية لها، وتستنشق رائحة أعشابها وأزهارها. بالنسبة لجزازة Koltsovo، فهي ليست فسيحة فحسب، بل إنها أيضًا مبهجة ومشرقة بشكل خاص:
يا سهوبتي
السهوب مجانية ،
أنت واسع ، السهوب ،
ينتشر...
(ص: 123)
في قصيدة "الحصاد" (1835)، تقترب سحابة ببطء وتنمو، "مسلحة بالرعد والعواصف والنار والبرق"، وبعد ذلك، كما لو كان بعد لحظة من الهدوء،
في السلاح -
وتوسعت
وضرب
وانسكبت
دمعة كبيرة...
(ص114)
في هذا المقطع، الذي يتكون بالكامل تقريبًا من أفعال، يساهم الإيقاع واختيار الأصوات (في المقام الأول الحروف الساكنة "r" و"l") بشكل كبير في تصوير قعقعة الرعد القوية والمطر المتدفق. إن الصوت "و" الذي يسبقها يمنح الأفعال ديناميكية واتساعًا وقوة كبيرة بشكل خاص.
إحدى سمات إتقان كولتسوف الشعري هي الدقة والملموسة والحساسية البصرية تقريبًا للصورة مع الاقتصاد الاستثنائي وإيجاز الوسائل الفنية. بعد أن تبنى خطاب الأغنية الشعبية بشكل عضوي، طور الشاعر أسلوبه الخاص الذي يتوافق مع الموضوع، وصوره الخاصة، وصوته الخاص.
يسعى Koltsov إلى الحصول على كلمات جديدة ودقيقة (بمعنى نقل حالة نفسية معينة)، والمقارنات والاستعارات، أقرب إلى روح كتابة الأغاني الشعبية. تتجلى هذه السمة من سمات شعرية كولتسوف الواقعية بوضوح في أغنية "نصيب الرجل الفقير" (1841) ، حيث كان المؤلف قادرًا ببساطة وفي نفس الوقت على نقل مرارة تجارب الفلاحين بطريقة جديدة تمامًا ، المخفي عن أعين الناس:
من الروح أحياناً
سوف تنفجر الفرح -
سخرية شريرة
سوف يتم تسميمه في أي وقت من الأوقات.
(ص215)
عناصر الكلام التي تأتي مباشرة من الفولكلور ("وتجلس وتنظر مبتسما؛ وفي روحك تلعن الحصة المريرة!") هي طبيعية ومبررة فنيا للشاعر.
نرى إتقانًا أصليًا في الآلات واللحن والمقاييس والإيقاع في قصائد كولتسوف. إن مقياس كولتسوف الخماسي والتفاعيل المستخدم على نطاق واسع مع النهايات الأصابعية والقوافي الداخلية والتكرار والجناس يمنح قصائده التعبير الدلالي والموسيقى المذكورة أعلاه. وعندما تقرأ مثلا أغنية «لا تصدر ضجيجا يا جاودار...»، ترى بوضوح أنه حتى حجمها ذاته مناسب جدا للمزاج الحزين الذي تمتلئ به هذه القصيدة:
أثقل من الجبال
أظلم من منتصف الليل
الاستلقاء على؟ قلب
الدوما السوداء!
(ص: 112)
لا تقل تعبيرا عن أغنية Koltsovo مثل "The Last Kiss". في أجهزتها، يتم لفت الانتباه إلى السطرين الأول والثاني، حيث يتم سماع الأصوات "l"، "p" ("قبلة، حمامة، عناق")، والثالث والرابع - مع الصوت "r" البارز فيها ("مرة أخرى، أسرع، قبلني بحرارة." كما يوجد تكرار للكلمات والقوافي الداخلية ("لا تحن، لا تحزن، لا تذرف الدموع من عينيك"). كل هذا يمنح التنغيم الغنائي لأغاني كولتسوف طابعًا موسيقيًا حظي بتقدير كبير من قبل السيد بالاكيرف، الذي كتب قصيدته الرومانسية الشهيرة بناءً على كلمات هذه القصيدة. بالنسبة الى C. A. Cui، تمثل الرومانسية المثال الأمثل لدمج الموسيقى مع النص في كل توافقي واحد.
بشكل عام، تجدر الإشارة إلى أن كولتسوف لعب دورا استثنائيا في تطوير الثقافة الموسيقية الوطنية. ألهمت خطوطه إنشاء أعمال رائعة لملحنين مثل جلينكا، وفارلاموف، وجوريليف، ودارجوميشسكي، وبالاكيرف، وريمسكي كورساكوف، وموسورجسكي، وروبنشتاين، وراشمانينوف، وجريشانينوف، وجلازونوف وآخرين.
أثرى كولتسوف شعرنا بخطاب روسي غير مصطنع. متجنبًا أي "جمال" متعمد، يُدخل في قصائده كلمات عادية مأخوذة من اللغة الشعبية الحية، مما يمنحها نكهة شعرية خاصة. وفقًا لتعريف بيلينسكي، فإن أغاني كولتسوف "تضمنت بجرأة الأحذية، والقفطان الممزق، واللحى الأشعث، والأونوتشي القديم - وتحول كل هذا الأوساخ إلى ذهب شعر خالص بالنسبة له" (9، 534).
باستخدام الخطاب العام للفلاحين، يختار كولتسوف بعناية الأشياء الأكثر نموذجية فيه، مما يساعده على التعبير بشكل أكثر وضوحًا عن مشاعر وأفكار الناس، وإظهار حياة عامة الناس بصدق. في "الأغنية الثانية لليخاخ كودريافيتش" (1837) نقرأ:
قفطانيشكا ممزقة
ستسحبه فوق أكتافك،
كشكش لحيتك
سوف تسحب قبعتك للأسفل
سوف تصبح هادئا
على أكتاف شخص آخر..
(ص: 153)
يتميز Koltsov للغاية بالاستخدام المتكرر لأشكال الكلام الضئيلة، والتي تتوافق بشكل أكبر مع الأسلوب الشعبي:
سقط الحزن، حزن ثقيل
على رأس ملتوي...
(ص: 156)
خذوا شيئي الرائع...
(ص: 169)
الأمثال والأقوال التي تتخلل عضويا في خطاب بطله الغنائي هي سمة من سمات أغاني كولتسوف. على سبيل المثال، في "الوادي المرير" (1837):
بدون حب وبدون سعادة
أتجول حول العالم:
سأتخلص من المتاعب -
سأقابل بالحزن!
(ص: 137)
تتحدد أهمية كولتسوف في تاريخ الأدب الروسي من خلال ارتباطه الذي لا ينفصم بالشعب، والذي، وفقًا لبيلنسكي، وجد تعبيرًا حيًا في الاستنساخ الفني للشاعر لحياة الفلاحين وسمات شخصية وعقلية ومشاعر الشعب الروسي العادي. كانت هذه الجوانب الأكثر أهمية في إبداع كولتسوف هي التي كان لها الأثر المثمر على الشعر الروسي.
بناءً على المفهوم الأدبي والجمالي لبيلنسكي، الديمقراطيين الثوريين في الستينيات. اعتبر تراث كولتسوف الشعري متوافقًا مع المتطلبات الجديدة والمتزايدة التي طرحها العصر من أجل الانعكاس الشامل للحياة في مظاهرها الأساسية.
في تصريحاته الأولى عن كولتسوف (1858)، يعرّفه دوبروليوبوف بأنه شاعر كان في جوهر موهبته قريبًا من الناس. في الوقت نفسه، أشار الناقد بشكل مباشر، وربما بشكل قاطع بشكل مفرط، إلى عدم كفاية العلاقة بين أعمال كولتسوف والقضايا الاجتماعية والسياسية. وبحسب دوبروليوبوف، «عاش كولتسوف حياة الشعب، وفهم أحزانه وأفراحه، وعرف كيف يعبر عنها. لكن شعره يفتقر إلى النظرة الشاملة؛ وتظهر الطبقة البسيطة من الشعب في عزلة عن المصالح المشتركة..."
كان دوبروليوبوف قادرًا على إبراز الجانب "الصحي الحقيقي" من قصائد كولتسوف وتقديره بشدة، والذي، وفقًا للناقد، يحتاج إلى "الاستمرار والتوسع". أكد دوبروليوبوف على العلاقة التي لا تنفصم بين الشعر الروسي المتقدم وتقاليد كولتسوفو. كتب سالتيكوف شيدرين أيضًا عن أهمية هذه التقاليد بالنسبة للأدب الروسي: "إن العدد الإجمالي للكتاب المعاصرين الذين كرسوا عملهم للتطوير المثمر لظواهر الحياة الروسية هم عدد من خلفاء أعمال كولتسوف".
كان التراث الفني لكولتسوف عزيزًا بشكل خاص على N. A. Nekrasov. تحدث عن كولتسوف باعتباره شاعرًا أصليًا حقًا، فقد وضعه على قدم المساواة مع أعظم شعرائنا - بوشكين، وليرمونتوف، وجوكوفسكي، وكريلوف.
في عمل نيكراسوف، وجد موضوع العمل الذي أدخله كولتسوف في الشعر استمرارًا آخر. أعطاها نيكراسوف الميزة السياسية التي كان كولتسوف يفتقر إليها. كان نيكراسوف بلا شك قريبًا من النظرة الشعبية للجمال الجسدي والروحي للعاملين المعبر عنه في أغاني كولتسوف.
أعدت تجربة كولتسوف إلى حد كبير جاذبية نيكراسوف للفولكلور والكلام العامي الحي للفلاحين. يمكن اعتبار نيكراسوف إلى حد ما خليفة لكولتسوف في مجال الشعر. من الدلائل الكبيرة في هذا الصدد قصيدة "من يعيش بشكل جيد في روس" ، حيث يتم استخدام مقياس كولتسوف الذي يغلب عليه التفاعيل مع نهايات الأصابع على نطاق واسع.
يُلاحظ أيضًا تقليد كولتسوف في أعمال شاعر معسكر نيكراسوف آي إس نيكيتين. بالاعتماد على الخبرة الفنية لأسلافه، وقبل كل شيء، كولتسوف، التفت مباشرة إلى حياة عامة الناس، واستخلاص المواضيع والصور منها. في قصائد نيكيتين ("أحدث ضجيجًا، أصبح جامحًا..."، "أغنية بوبيل"، "الميراث"، "كان تاجر مجنون يقود سيارته من المعرض..."، "تخلص من الكآبة..."، إلخ .) هناك تركيز واضح على مبدأ الأغنية الشعبية، والذي يتم تمثيله بالكامل عند كولتسوف.
تماشيا مع تقاليد كولتسوف، يتطور عمل الشاعر الديمقراطي I. Z. سوريكوف. يظهر تأثير مؤلف "جزازة" في أعمال مشهورة مثل "إيه، أنت، شارك ..."، "هل أنت رأس، رأس صغير ..."، "في السهوب"، إلخ. قصيدة سوريكوف "عندليب في حديقة خضراء ..." هي تطور للدافع الشعري لحصة الأنثى، الذي طوره كولتسوف في أغنيته "أوه، لماذا أنا...".
يمكن ملاحظة آثار تأثير كولتسوف أيضًا في أعمال مؤلفي الأغاني إس إف ريسكين (1860-1895)، وإي إيه رازورينوف (1819-1891)، وإن إيه بانوف (1861-1906)، وما إلى ذلك. الممارسة الإبداعية لـ S. D. Drozhzhin: يعود موضوع عمل الفلاحين المنعكس في قصائده وراثياً إلى "أغنية المحراث" و "الحصاد".
كان لكولتسوف تأثير كبير ومثمر بشكل خاص على التطور الفني لسيرجي يسينين. في قصيدة "يا روس، ارفرف بجناحيك..." يكتب الشاعر مباشرة عن نفسه باعتباره أحد أتباع كولتسوف. إن الزخارف والصور الغنائية في كتاب الأغاني الروسي لها صدى مباشر في قصائد إم. إيزاكوفسكي، وأ. تفاردوفسكي، ون. ريلينكوف، وغيرهم من الشعراء السوفييت، الذين يرتبط عملهم ارتباطًا عميقًا وعضويًا بالأغنية الشعبية.
نجح الفنان المبتكر A. V. Koltsov في إنشاء مثل هذه الأمثلة الأصلية والوطنية العميقة للشعر الديمقراطي لدرجة أن اسمه استحق أن يحتل أحد الأماكن الأولى بين الشعراء الروس الرائعين.

كتب A. V. Koltsov الرومانسيات والمدريجال والثلاثية

ثم التفت إلى نوع الأغاني الأدبية التي أدرجت في مجموعته الشعرية الوحيدة طوال حياته: قصائد (1835).

ومن أشهر أعماله: "أوه، لا تظهر ابتسامة عاطفية!"، "خيانة خطيبتك"، "أ.ب. سريبريانسكي"، "الأغنية الثانية لليخاخ كودريافيتش" وغيرها الكثير.

من سيرة أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف:

ولد أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف في 15 أكتوبر 1809 في فورونيج - في عائلة مشتري وتاجر ماشية وراثي (براسول)، الذي كان معروفًا في جميع أنحاء المنطقة كشخص متعلم وشريك صادق ومدبرة منزل صارمة. على العكس من ذلك، كانت الأم لطيفة بطبيعتها، لكنها غير متعلمة تمامًا: لم تكن تستطيع القراءة ولا الكتابة.

كان هناك العديد من الأطفال في عائلة كولتسوف، ولكن لم يكن هناك أقران أليكسي: كانت أخواته إما أكبر سناً أو أصغر بكثير. ومن المعروف أن الأب قام بتربية أولاده بقسوة شديدة: لم يكن يسمح بالمزاح وكان يطالب حتى بالأشياء الصغيرة. لم يصر الأب بشدة على تعليم الأطفال، لكن كان لدى الجميع مهارات القراءة والكتابة الأساسية. لا توجد معلومات عن عدد أطفال عائلة كولتسوف أو كيف عاشوا.

من سن التاسعة، تلقى أليكسي كولتسوف تعليمه الابتدائي في المنزل تحت إشراف مدرس إكليريكي، مما يدل على هذه القدرات التي تمكن في عام 1820 من دخول مدرسة منطقة فورونيج لمدة عامين، متجاوزة مدرسة الرعية. وكانت الدراسة سهلة عليه، فأتقن علوماً كثيرة وحقق نجاحاً باهراً في جميع المواد.

فشل أليكسي في إكمال الدورة الدراسية: بعد السنة الأولى و4 أشهر (الصف الثاني)، قرر والده إخراج ابنه من المدرسة. لقد حفزه على ذلك حقيقة أنه بدون مساعدة الصبي لم يتمكن من التعامل مع شؤونه، وكانت سنة واحدة من الدراسة كافية تمامًا. بدأ الأب بتعويد ابنه الوحيد ووريثه على الأنشطة التجارية.

بعد أن تولى إدارة الأعمال العائلية، شارك كولتسوف بنجاح في أنشطة براسول. كانت وظيفة أليكسي هي قيادة السيارة وبيع الماشية. فعل أليكسي هذا لفترة طويلة. بالتوازي مع أنشطة براسول، يكتب كولتسوف قصائد، على الرغم من حقيقة أن والده منعه من الانخراط في العمل الأدبي.

في أعمال والده، سافر أليكسي إلى سانت بطرسبرغ وموسكو، حيث التقى، بفضل ستانكيفيتش، بـ V. G. بيلينسكي، الذي كان له تأثير كبير عليه، جوكوفسكي، فيازيمسكي، فلاديمير أودوفسكي وبوشكين.

قبر A. V. كولتسوف

في عام 1842، في 29 أكتوبر، نتيجة للاكتئاب والاستهلاك المطول، توفي الشاعر عن عمر يناهز الثالثة والثلاثين.

في السنوات الأخيرة من حياته، غالبا ما يتشاجر أليكسي مع والده بسبب موقفه السلبي تجاه عمله. على الرغم من أن أليكسي كولتسوف حقق خلال حياته القصيرة نجاحًا إبداعيًا كبيرًا: فقد أصبح شاعرًا روسيًا مشهورًا يعرف الجميع قصائده ويحبها.

المسار الإبداعي لـ A. V. Koltsov:

في المدرسة، وقع أليكسي في حب القراءة، وكانت الكتب الأولى التي قرأها عبارة عن حكايات خرافية عن بوفا وإيروسلان لازاريفيتش وآخرين. اشترى هذه الكتب بالمال الذي تلقاه من والديه مقابل الهدايا والألعاب.

أحب اليوشا بشكل خاص أعمال خيراسكوف "ألف ليلة وليلة" و"قدموس والوئام". منعه والده من الانخراط في الشعر الذي أصبح الصبي مهتمًا به في ذلك الوقت: وطالبه بتخصيص كل وقته واهتمامه للتجارة.

ولكن بغض النظر عن ذلك، كتب أليكسي في سن السادسة عشرة قصيدته الأولى - "ثلاث رؤى". إلا أنه بعد مرور بعض الوقت قام بتدميرها لأنه كان يعتقد أنه يقلد أسلوب شاعره المفضل. لكنني أردت أن أجد أسلوبي الفريد. في نفس الوقت تقريبًا، ظهر أشخاص في سيرة أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف، الذين ساعدوا الشاعر الموهوب في التعبير عن شخصيته الفردية. أول شخص، المرشد الذي بدأ معه المسار الإبداعي للشاعر الشاب، كان ديمتري كاشكين، بائع كتب في فورونيج في متجر مجاور. لقد سمح لأليكسي باستخدام الكتب مجانًا، بالطبع، فقط إذا عاملها بعناية.

كان كاشكين مباشرًا وذكيًا وصادقًا، ولهذا أحبه شباب المدينة. كانت مكتبة كاشكين، الواقعة في شارع بوشكينسكايا، على زاوية ساحة شيبنايا، بمثابة نوع من النادي بالنسبة لهم. كان كاشكين مهتمًا بالأدب الروسي، وقرأ كثيرًا وكتب الشعر بنفسه. أظهر له كولتسوف أعماله الأولى: كان كاشكين يقرأ جيدًا ويتطور وكان يحب أيضًا كتابة الشعر. ورأى البائع نفسه في الشاعر الشاب، فأحسن معاملته وساعده قدر استطاعته. بفضل هذا، استخدم الشاعر الشاب الكتب لمدة خمس سنوات مجانا، ودرسها وتطويرها بشكل مستقل، دون التخلي عن مساعدة والده.

تمثل التجارب الشعرية المبكرة لأليكسي كولتسوف تقليدًا لقصائد دميترييف وجوكوفسكي وبوشكين وكوزلوف وخراسكوف وشعراء آخرين. في هذه الأعمال لا يزال الشاعر يكتشف أسلوبه الفني الخاص.

بعد وفاة فارجين عام 1824، ورث أليكسي كولتسوف مكتبته - حوالي 70 مجلدًا. في عام 1825، أصبح مهتما بقصائد I. I. Dmitriev، وخاصة "Ermak".

في عام 1825، عندما كان يبلغ من العمر 16 عامًا، كتب أليكسي قصيدته الأولى "ثلاث رؤى"، والتي قام بتدميرها لاحقًا. تمت كتابة القصيدة تقليدًا لشاعر كولتسوف المفضل إيفان دميترييف.

بفضل كلمات الفراق ونصائح الإكليريكي سريبريانسكي، وهو صديق ومعلم، نُشرت أربع قصائد لكولتسوف في عام 1830، على الرغم من أن هذا المنشور كان مجهولاً.

المرحلة الرئيسية في السيرة الذاتية الإبداعية لأليكسي فاسيليفيتش كولتسوف هي معرفته بالدعاية نيكولاي فلاديميروفيتش ستانكيفيتش، الذي لفت الانتباه إلى قصائد الشاعر العصامي خلال رحلة عمل كولتسوف إلى موسكو في عام 1831. اهتم الداعية والمفكر بأعمال الشاعر الشاب ونشر قصائده في الصحيفة. في نفس العام، نُشرت أولى قصائد كولتسوف الموقعة: "تنهد عند قبر فينيفيتينوف"، "صديقي، ملاكي العزيز..." وغيرها. قدم ستانكيفيتش كولتسوف إلى الدائرة الأدبية وقدمه إلى V. G. Belinsky. خلال هذه الفترة، كان عمل كولتسوف مقلدا إلى حد كبير - على سبيل المثال، كان تأثير V. A. Zhukovsky محسوسًا في المرثية "ليس من حقي أن أستمع إلى اللحن السحري" (1830).

بعد أربع سنوات، نشر ستانكيفيتش المجموعة الأولى والوحيدة خلال حياة المؤلف: "قصائد أليكسي كولتسوف". بعد ذلك، أصبح المؤلف مشهورًا حتى في الأوساط الأدبية.

ولكن، على الرغم من إنجازه الإبداعي، لم يتوقف أليكسي عن العمل في أعمال والده: فقد واصل السفر إلى مدن مختلفة لقضايا عائلية. واستمر القدر في جمعه مع الأشخاص المتميزين. بالإضافة إلى ذلك، بدأ الشاعر في جمع الفولكلور المحلي، وكتب الكثير عن حياة الناس العاديين والفلاحين وعملهم الشاق.

البطل الغنائي لأغاني كولتسوف هو فلاح (أغنية بلومان، 1831، تأملات قروي، 1832، كوسار، 1836، إلخ). لاحظ النقاد العلاقة بين أغاني كولتسوف والأغاني الشعبية، والتي يمكن ملاحظتها على المستويات التصويرية والموضوعية واللغوية وغيرها. جمعت الأغاني بشكل فردي بين الأوزان الأدبية والشعبية.

احتلت كلمات الحب مكانة خاصة بين أغاني كولتسوف. قصائد "The Young Reaper" (1836)، "وقت الحب" (1837)، "القبلة الأخيرة" (1838)، "الانفصال" (1840) وغيرها وصفت بمهارة ظلال مختلفة من تجربة الحب. هذا ما يميز أغاني كولتسوف عن أغاني الحب الشعبية - كقاعدة عامة، كانت أقل تنوعًا في وصف الفروق الدقيقة العاطفية. وقد لاحظ العديد من الكتاب الطابع الفردي لأغاني كولتسو.

بعد إصدار قصائد "The Young Reaper" و"حان وقت الحب" و"The Last Kiss"، أصبح ميخائيل سالتيكوف-شيدرين مهتمًا بكولتسوف. ووصف السمة الرئيسية لهذه القصائد بأنها "الإحساس المتقد بالشخصية". خلال حياته القصيرة، حقق أليكسي كولتسوف نتائج عظيمة جدًا: لم يصبح بائعًا ناجحًا للماشية فحسب، بل أصبح أيضًا شاعرًا روسيًا مشهورًا، وكانت قصائده معروفة للجميع على الإطلاق.

حقائق مثيرة للاهتمام من حياة الشاعر أ.ف.كولتسوف:

*في عام 1835 صدرت المجموعة الأولى والوحيدة في حياة الشاعر: “قصائد أليكسي كولتسوف”.

* في شبابه عاش الشاعر دراما عميقة حيث انفصل عن الفتاة القنانة التي أراد الزواج منها. وقد انعكس ذلك بشكل خاص في قصائده "أغنية" (1827)، "لا تغني يا عندليب" (1832) وعدد من القصائد الأخرى.

*في نفس العام 1827، ظهر في حياته الإكليريكي أندريه سريبريانسكي، الذي أصبح بعد فترة صديقًا مقربًا ومعلمًا في طريقه الإبداعي. ساعد لقاء هذا الرجل أليكسي على النجاة من الانفصال عن حبيبته.

* كان سريبريانسكي هو الذي غرس في كولتسوف الاهتمام بالفلسفة.

* نشرت مجلة "الصحوة" في العدد 19 عام 1909 قصيدة كولتسوف "الشوق إلى الحبيب" بمناسبة الذكرى المئوية للشاعر، مع الإشارة إلى تاريخ 25 مارس 1827، باعتباره "أول ظهور مطبوع"، هل هي مدرجة في 4 الأعمال المنشورة مجهولة المصدر وغير معروفة.

* أصبح عام 1836 نقطة تحول في التطور الإبداعي لكولتسوف. أصبحت دائرة اتصالاته واسعة بشكل غير عادي، وشملت العديد من الكتاب والموسيقيين والفنانين والممثلين المتميزين من موسكو وسانت بطرسبرغ: F. Glinka، M. Katkov، M. Pogodin، M. Shchepkin، P. Mochalov، P. Pletnev، أ. فينيتسيانوف وآخرون.

* كان كولتسوف على دراية بـ P. Vyazemsky، V. Odoevsky، V. Zhukovsky.

* نُشرت قصائده في مجلات "تلسكوب" و"ابن الوطن" و"موسكو أوبزرفر" وغيرها.

* وفقًا لـ ن. كاتكوف، فإن كولتسوف، على الرغم من افتقاره إلى التعليم، كان قادرًا على الوصول إلى "المشاعر الأكثر دقة، والمجموعات الأكثر تعقيدًا من الحركات العقلية".

* تمجد كلماته الفلاحين العاديين وعملهم وحياتهم.

* لُحنت قصائد كولتسوف على يد الملحنين الروس في القرن التاسع عشر، ومن بينهم: أ.س. دارغوميشسكي ("مجنون بلا سبب"، "لا تحكموا أيها الناس الطيبون"، "لن أخبر أحداً"، "تعالوا إليّ" ")، M. A. Balakirev ("التفاف، قبلة"، "الهيجان"، "أغنية الرجل العجوز"، "تعال إلي"، "لقد أحببته")، M. P. Mussorgsky ("تهب الرياح، رياح عنيفة"، "كثيرة" "لدي أبراج وحدائق"، "حديقة تزهر فوق نهر الدون"، "ساعة سعيدة")، N. A. Rimsky-Korsakov ("استولت عليها الوردة، العندليب").

* قبر A. V. Koltsov محفوظ في المقبرة الأدبية بالقرب من سيرك فورونيج.

*تم الإشارة إلى تاريخ وفاة أليكسي فاسيليفيتش بشكل غير صحيح على شاهد القبر. في الواقع، توفي ليس في 19 أكتوبر، ولكن في 29 أكتوبر.

*لكن الموت لم يكمل السيرة الإبداعية لأليكسي فاسيليفيتش كولتسوف. في عام 1846، نشر الممثل الروسي بافل ستيبانوفيتش موشالوف، أحد معارف كولتسوف، قصائده في جريدة "ريبيرتوار وبانثيون"، وبالتالي تخليد ذكرى صديقه.

*في عام 1856، نشرت صحيفة سوفريمينيك الشعبية مقالاً مخصصًا لحياة وعمل كولتسوف، كتبه نيكولاي جافريلوفيتش تشيرنيشيفسكي.

*في ساحة سوفيتسكايا بمدينة فورونيج يوجد نصب تذكاري للشاعر بقي حتى يومنا هذا.

* تمت تسمية ساحة وصالة للألعاب الرياضية ومسرح ومكتبة وشارع في فورونيج باسم A. V. Koltsov.

أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف(3، فورونيج - أكتوبر، المرجع نفسه) - شاعر روسي.

سيرة شخصية

عائلة

ولد أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف في فورونيج لعائلة فاسيلي بتروفيتش كولتسوف (1775-1852)، وهو مشتري وتاجر ماشية (براسول)، والذي كان معروفًا في جميع أنحاء المنطقة كشريك صادق ورب منزل صارم. رجل ذو شخصية قوية، عاطفي ومتحمس، والد الشاعر، لا يقتصر على كونه براسول، استأجر الأرض لزراعة المحاصيل، واشترى الغابات لقطع الأشجار، وتداول الحطب، وشارك في تربية الماشية.

والدة أليكسي هي امرأة لطيفة ولكنها غير متعلمة، ولم تكن تعرف حتى كيفية القراءة والكتابة. لم يكن لديه أقران في الأسرة: كانت أخته أكبر منه بكثير، وكان أخيه وأخواته الأصغر منه بكثير.

تعليم

من 9 سنوات، تعلم كولتسوف القراءة والكتابة في المنزل، مما يدل على هذه القدرات التي تمكن في عام 1820 من دخول مدرسة المنطقة لمدة عامين، متجاوزة مدرسة الرعية. كتب Vissarion Belinsky ما يلي عن مستوى تعليمه:

بداية الاقتباس لا نعرف كيف تم نقله إلى الصف الثاني، وبشكل عام ما تعلمه في هذه المدرسة، لأنه بغض النظر عن مدى معرفتنا بكولتسوف شخصيًا لفترة وجيزة، لم نلاحظ أي علامات للتعليم الابتدائي فيه.

بعد عام وأربعة أشهر (الصف الثاني) في المدرسة، أخذ أليكسي بعيدا عن والده. يعتقد فاسيلي بتروفيتش أن هذا التعليم سيكون كافيا لابنه ليصبح مساعده. كانت وظيفة أليكسي هي قيادة السيارة وبيع الماشية.

في المدرسة، وقع أليكسي في حب القراءة، وكانت الكتب الأولى التي قرأها حكايات خرافية، على سبيل المثال، عن بوفا، حول إرسلان لازاريفيتش. اشترى هذه الكتب بالمال الذي تلقاه من والديه مقابل الهدايا والألعاب. في وقت لاحق، بدأ أليكسي في قراءة الروايات المختلفة، التي اقترضها من صديقه فارجين، الذي كان أيضًا ابن تاجر. أحب الشاعر المستقبلي بشكل خاص أعمال خيراسكوف "ألف ليلة وليلة" و "قدموس والوئام". بعد وفاة فارجين عام 1824، ورث أليكسي كولتسوف مكتبته - حوالي 70 مجلدًا. في عام 1825، أصبح مهتما بقصائد I. I. Dmitriev، وخاصة "Ermak".

خلق

في عام 1825، عندما كان عمره 16 عامًا، كتب قصيدته الأولى "ثلاث رؤى"، والتي قام بتدميرها لاحقًا. تمت كتابة القصيدة تقليدًا للشاعر المفضل لدى كولتسوف إيفان دميترييف.

كان أول معلم لكولتسوف في الشعر هو بائع الكتب في فورونيج ديمتري كاشكين، الذي أعطى الشاب الفرصة لاستخدام الكتب من مكتبته مجانًا. كان كاشكين مباشرًا وذكيًا وصادقًا، ولهذا أحبه شباب المدينة. كانت مكتبة كاشكين بمثابة نادٍ بالنسبة لهم. كان كاشكين مهتمًا بالأدب الروسي، وقرأ كثيرًا وكتب الشعر بنفسه. يبدو أن كولتسوف أظهر له تجاربه الأولى. لمدة 5 سنوات، استخدم كولتسوف مكتبته مجانا.

عائلة

تعليم

خلق

في مكان ما في شبابه، شهد الشاعر المستقبلي دراما عميقة - انفصل عن فتاة الأقنان، التي أراد الزواج منها. وقد انعكس ذلك بشكل خاص في قصائده "أغنية" (1827)، "لا تغني يا عندليب" (1832) وعدد من القصائد الأخرى.

في عام 1827، التقى بالإكليريكي أندريه سريبريانسكي، الذي أصبح فيما بعد صديقه المقرب ومعلمه. كان سريبريانسكي هو من غرس في كولتسوف الاهتمام بالفلسفة.

كانت منشورات الشاعر الشاب الأولى مجهولة المصدر - 4 قصائد عام 1830. تحت اسمه، نشر أليكسي كولتسوف قصائد في عام 1831، عندما نشر الشاعر الشهير والدعاية والمفكر إن في ستانكيفيتش، الذي التقى به كولتسوف في عام 1830، قصائده بمقدمة قصيرة في الجريدة الأدبية. في عام 1835، تم نشر المجموعة الأولى والوحيدة خلال حياة الشاعر "قصائد أليكسي كولتسوف". في أعمال والده، سافر إلى سانت بطرسبرغ وموسكو، حيث التقى، بفضل ستانكيفيتش، بـ V. G. Belinsky، الذي كان له تأثير كبير عليه، جوكوفسكي، فيازيمسكي، فلاديمير أودوفسكي وبوشكين، الذي نشر قصيدة كولتسوف في مجلته " سوفريمينيك "الحصاد".

أثناء سفره في أعمال والده التجارية، التقى كولتسوف بأشخاص مختلفين وجمع الفولكلور. تمجد كلماته الفلاحين العاديين وعملهم وحياتهم. أصبحت العديد من القصائد كلمات لموسيقى M. A. Balakirev، A. S. Dargomyzhsky، M. P. Mussorgsky، N. A. Rimsky-Korsakov والعديد من الآخرين.

وفاة الشاعر

غالبا ما كان أليكسي كولتسوف يتشاجر مع والده (خاصة في السنوات الأخيرة من حياته)؛ وكان للأخير موقف سلبي تجاه عمل ابنه الأدبي.
ونتيجة للاكتئاب والاستهلاك المطول، توفي كولتسوف عن عمر يناهز الثالثة والثلاثين عام 1842.
كتب V. G. Belinsky:

دفن الشاعر في مقبرة ميتروفانيفسكوي في فورونيج.

في عام 1846، نشر الممثل الروسي الشهير في العصر الرومانسي P. S. Mochalov، الذي كان يعرف A. V. Koltsov، قصائده في مجلة "Repertoire and Pantheon":

خلق

تمثل التجارب الشعرية المبكرة التي أجراها أليكسي كولتسوف تقليدًا لقصائد دميترييف وجوكوفسكي وبوشكين وكوزلوف وخراسكوف وشعراء آخرين. في هذه الأعمال لا يزال الشاعر يكتشف أسلوبه الفني الخاص. ولكن حتى بينهم هناك بالفعل قصائد لا يسع المرء إلا أن يرى فيها منشئ الأغاني المستقبلي. في المقابل، نلاحظ محاولات الكتابة بروح الشعر الكتابي لدى كولتسوف حتى وفاته، تتخللها الأغاني، ومن بين الأخيرة بعضها أقرب إلى أشكال الكتب منها إلى الطريقة المحددة التي يمكن للمرء أن يرى بها ملامح الشعر الكتابي. أسلوب كولتسوف. نوع آخر لكولتسوف هو الأفكار التي تشبه أغانيه في الشكل وتمثل في المحتوى فلسفة شعرية فريدة من نوعها. بعد أن تعرف لفترة وجيزة على المناقشات الفلسفية لأصدقائه في العاصمة، وخاصة في دائرة بيلينسكي، يحاول كولتسوف فهم مشاكل العالم في أفكاره.

نقد

في عام 1856، في العدد الخامس من مجلة "المعاصرة"، تم نشر مقال بقلم N. G. Chernyshevsky، مخصص لعمل A. V. Koltsov
بحسب الناقد الأدبي يو آي أيخنفالد

ذاكرة

قبر A. V. كولتسوف

قبر A. V. Koltsov محفوظ في المقبرة الأدبية بالقرب من سيرك فورونيج. تم تحديد تاريخ وفاة أليكسي فاسيليفيتش بشكل غير صحيح على شاهد القبر. في الواقع، توفي ليس في 19 أكتوبر، ولكن في 29 أكتوبر.

النصب التذكارية لـ A. V. Koltsov

تم نصب تمثال نصفي للشاعر في ساحة كولتسوفسكي عام 1868. كما تم نصب نصب تذكاري للشاعر في الساحة السوفيتية في فورونيج.

مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي في فورونيج الذي يحمل اسم A. V. Koltsov

في عام 1959، بموجب مرسوم هيئة رئاسة المجلس الأعلى لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية، تم تسمية مسرح الدراما الحكومي فورونيج على اسم أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف. قبل عام، قدم مدير المسرح، فيرس إيفيموفيتش شيشيجين، مسرحية "أليكسي كولتسوف" على القصة التي تحمل الاسم نفسه لـ V. A. Korablinov. تم العرض الأول في مايو 1958. كتب الكاتب والصحفي فالنتين يوشينكو في فورونيج في ذلك الوقت:

في 19 يونيو 1958، كجزء من عشرة أيام من الفنون المهنية والهواة لمنطقة فورونيج في موسكو، تم عرض مسرحية "أليكسي كولتسوف" على مسرح Vl. ماياكوفسكي. تم بعد ذلك منح العديد من الممثلين ألقابًا فخرية.

يجري حاليًا الانتهاء من أعمال التجديد في مبنى المسرح القديم.

في جمع الطوابع، وعلم العملات، والسجلات، وما إلى ذلك.

الطوابع البريدية والعملات المعدنية

طابع بريد اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، 1959

طابع بريد اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية مخصص لكولتسوف، 1969، 4 كوبيل (CFA 3806، سكوت 3652)

عملة فضية تذكارية لبنك روسيا، مخصصة للذكرى المئوية الثانية لكولتسوف

تمت تسمية ساحة وصالة للألعاب الرياضية ومكتبة وشارع في فورونيج أيضًا باسم A. V. Koltsov.
في عام 1959، تم إصدار الفيلم التاريخي والسيرة الذاتية السوفيتي "أغنية كولتسوف".
في عام 1997، صدر فيلم "في فجر شاب ضبابي"، مخصص لأليكسي كولتسوف.
يقوم مصنع الحلويات فورونيج بإنتاج حلويات Koltsov's Songs منذ عام 1958.
ينتج مصنع تقطير Voronezh OJSC "Visant" فودكا خاصة تسمى "Koltsovskaya" 0.5 لتر. 40%.
في عام 2009، بمناسبة الذكرى المئوية الثانية لميلاد A. V. Koltsov، أصدر بنك روسيا عملة فضية بقيمة 2 روبل.
في عام 2011، بمناسبة الذكرى 425 لفورونيج، أصدر البريد الروسي مظروفًا يحمل صورة النصب التذكاري للشاعر في ساحة كولتسوفسكي.

عناوين

عناوين في فورونيج

شارع. بولشايا ستريليتسكايا، 53 عامًا - من المفترض أنه يوجد في هذا الموقع المنزل الذي ولد فيه أليكسي فاسيليفيتش. في عام 1984، أثناء الاحتفال بالذكرى الـ 175 لميلاد الشاعر، تم تعليق لوحة تذكارية على جدار المنزل بالمحتوى التالي:

كنيسة إيلينسكي هي المعبد الذي تعمد فيه أليكسي فاسيليفيتش. يقرأ التدوين المتري:

شارع ديفيتشينسكايا. (الآن شوارع ساكو وفانسيتي)، 72 - في هذا الموقع كانت هناك مدرسة محلية حيث درس A. V. Koltsov. الآن تم بناء أحد مباني أكاديمية فورونيج التكنولوجية هنا.
شارع. بولشايا دفوريانسكايا (الآن شارع الثورة)، 22 - المقر السابق لحكام فورونيج

أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف (1809 - 1842) - شاعر روسي بارز في عصر بوشكين. ومن أشهر أعماله: "أوه، لا تظهر ابتسامة عاطفية!"، "خيانة خطيبتك"، "أ.ب. سريبريانسكي"، "الأغنية الثانية لليخاخ كودريافيتش" وغيرها الكثير.

سيرة أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف

الحياة والمسار الإبداعي للشاعر الشهير مثيرة للاهتمام وتعليمية.

عائلة

ولد أليكسي فاسيليفيتش في 15 أكتوبر 1809. كان والد الشاعر المستقبلي مشتريًا وتاجرًا. كان معروفًا بأنه مدبرة منزل مختصة وصارمة. على العكس من ذلك، كانت الأم لطيفة بطبيعتها، لكنها غير متعلمة تمامًا: لم تكن تستطيع القراءة ولا الكتابة. كان هناك العديد من الأطفال في عائلة كولتسوف، ولكن لم يكن هناك أقران أليكسي: كان الإخوة والأخوات إما أكبر سناً أو أصغر بكثير.

لا تحتوي السيرة الذاتية القصيرة لأليكسي فاسيليفيتش كولتسوف على أي معلومات تقريبًا عن عائلته: لا توجد معلومات تقريبًا حول هذا الموضوع. والمعروف أن الأب قام بتربية أولاده بقسوة شديدة: لم يكن يسمح بالمقالب وكان يطالب حتى في الأشياء الصغيرة. لم يصر حقًا على تعليم الأطفال، لكن كان لدى الجميع مهارات القراءة والكتابة الأساسية. لا توجد معلومات عن عدد أطفال عائلة كولتسوف أو كيف عاشوا.

تعليم

من سيرة أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف علمنا أن الصبي بدأ تعلم القراءة والكتابة (في المنزل) في سن التاسعة. وكانت الدراسة سهلة عليه، فقد أتقن العديد من العلوم. في عام 1820، دخل اليوشا الكلية وحقق نجاحا كبيرا في جميع المواد. لكن الأهم من ذلك كله أنه كان يحب القراءة. بدأ الشاعر المستقبلي بأول ما وصل إليه - بالحكايات الخيالية، وبعد ذلك بقليل تحول إلى الروايات. وفي عام 1825 أصبح مهتمًا بقراءة قصائد آي آي دميترييف.

فشل أليكسي في إكمال الدورة الدراسية: بعد السنة الأولى، قرر والده إخراج ابنه من المدرسة. لقد حفزه على ذلك حقيقة أنه بدون مساعدة الصبي لم يتمكن من التعامل مع شؤونه، وكانت سنة واحدة من الدراسة كافية تمامًا. لفترة طويلة، كان أليكسي يعمل في قيادة وبيع الماشية.

المسار الإبداعي

منعه والده من الانخراط في الشعر الذي أصبح الصبي مهتمًا به في ذلك الوقت: وطالبه بتخصيص كل وقته واهتمامه للتجارة. ولكن بغض النظر عن ذلك، كتب أليكسي في سن السادسة عشرة قصيدته الأولى - "ثلاث رؤى". إلا أنه بعد مرور بعض الوقت قام بتدميرها لأنه كان يعتقد أنه يقلد أسلوب شاعره المفضل. لكنني أردت أن أجد أسلوبي الفريد.

في نفس الوقت تقريبًا، ظهر أشخاص في سيرة أليكسي فاسيليفيتش كولتسوف، الذين ساعدوا الشاعر الموهوب في التعبير عن شخصيته الفردية.

أول من بدأ المسار الإبداعي للشاعر الشاب كان ديمتري كاشكين، بائع كتب في متجر مجاور. لقد سمح لأليكسي باستخدام الكتب مجانًا، بالطبع، فقط إذا عاملها بعناية.

أظهر له كولتسوف أعماله الأولى: كان كاشكين يقرأ جيدًا ويتطور وكان يحب أيضًا كتابة الشعر. ورأى البائع نفسه في الشاعر الشاب، فأحسن معاملته وساعده بكل ما يستطيع. بفضل هذا، استخدم الشاعر الشاب الكتب لمدة خمس سنوات مجانا، ودرسها وتطويرها بشكل مستقل، دون التخلي عن مساعدة والده.

سرعان ما شهد الشاعر تغيرات في حياته الشخصية: فقد وقع في حب فتاة كانت من فلاحي الأقنان. لكن علاقتهما خطيرة للغاية لدرجة أنهما سوف يتزوجان. ومع ذلك، السيد تشانس يفصل بين الزوجين. تترك هذه الدراما علامة مريرة في السيرة الإبداعية لأليكسي فاسيليفيتش كولتسوف، ويشير ملخص قصير لقصائد عام 1827 إلى أنهم كانوا جميعًا مكرسين للحب التعيس.

في نفس العام، ظهر الإكليريكي أندريه سريبريانسكي في حياته، والذي أصبح بعد فترة من الوقت صديقًا مقربًا ومعلمًا في طريقه الإبداعي. ساعد لقاء هذا الرجل أليكسي على النجاة من الانفصال عن حبيبته. بفضل كلمات الفراق ونصائح سريبريانسكي، تم نشر أربع قصائد في عام 1830، وعلم العالم أن هناك مثل هذا الشاعر - أليكسي كولتسوف.

المرحلة الرئيسية في السيرة الإبداعية لأليكسي فاسيليفيتش كولتسوف هي معرفته بذلك حدث في عام 1831. اهتم الداعية والمفكر بأعمال الشاعر الشاب ونشر قصائده في الصحيفة. وبعد أربع سنوات، نشر ستانكيفيتش المجموعة الأولى والوحيدة خلال حياة المؤلف، "قصائد لأليكسي كولتسوف". بعد ذلك، أصبح المؤلف مشهورًا حتى في الأوساط الأدبية.

على الرغم من اختراقه الإبداعي، لم يتوقف أليكسي عن العمل في أعمال والده: فقد واصل السفر إلى مدن مختلفة لقضايا عائلية. واستمر القدر في جمعه مع الأشخاص المتميزين. بالإضافة إلى ذلك، بدأ الشاعر في جمع الفولكلور المحلي، وكتب الكثير عن حياة الناس العاديين والفلاحين وعملهم الشاق.

وفاة الشاعر

في عام 1842، توفي الشاعر عن عمر يناهز الثالثة والثلاثين، دون أن ينجو من مرض رهيب. في السنوات الأخيرة من حياته، غالبا ما يتشاجر أليكسي مع والده بسبب موقفه السلبي تجاه عمله. على الرغم من أنه حقق خلال حياته القصيرة نتائج رائعة جدًا: فهو لم يصبح بائعًا ناجحًا للماشية فحسب، بل أصبح أيضًا شاعرًا روسيًا مشهورًا كانت قصائده معروفة للجميع على الإطلاق.

دفن أليكسي فاسيليفيتش في منطقة فورونيج في المقبرة الأدبية.

تم إنشاء نصب تذكاري للشاعر في ميدان سوفيتسكايا في مدينة فورونيج، والذي بقي حتى يومنا هذا.

لكن الموت لم يكمل السيرة الإبداعية لأليكسي فاسيليفيتش كولتسوف. في عام 1846، نشر الممثل الروسي وأحد معارف كولتسوف قصائده في صحيفة المرجع والبانثيون، وبالتالي إدامة ذكرى صديقه.

وفي عام 1856، نشرت صحيفة "سوفريمينيك" الشعبية مقالًا مخصصًا لحياة وعمل كولتسوف، كتبه نيكولاي جافريلوفيتش تشيرنيشيفسكي.