Tele2, 관세, 질문에 대한 도움말

촬영을 계획하고 사진을 맨 위에 올리려면 사진작가뿐만 아니라 본인을 위해서도 노력해야 합니다. 안타깝게도 매우 적은 수의 사람들이 거의 모든 결과가 올바른 위치, 아이디어, 그리고 가장 중요한 의복에 달려 있다는 것을 이해합니다. 사진 촬영을 위해서는 사진 작가뿐만 아니라 고객도 준비해야 합니다. 그래서 실무 사진 작가의 유용한 추천을 준비했습니다.

임산부의 포토 세션

이 방향은 이제 가장 세련된 방향 중 하나입니다. 그리고 분명히 계속해서 인기를 얻을 계획입니다. 엄마가 되기 위해 준비하는 모든 소녀는 이때 아름답다. 그녀는 번성하고 자랍니다. 그리고 매일 임신 사진 세션을 조직할 수 있는 것은 아닙니다. 누군가는 일생에 한 번 '위치'에 있을 정도로 운이 좋을 것이고, 누군가는 충분히 운이 좋을 것이지만, 그래도 각각의 촬영은 매우 특별한 이야기가 될 것입니다.

첫 아이를 임신하고 있다면 이상적인 사진 촬영 시기는 임신 32-34주 사이입니다. 이것이 두 번째 임신이라면 가장 좋은 시간은 29-32주입니다. 쌍둥이의 경우 임신 25주 정도부터 더 이른 날짜에 촬영하는 것이 좋습니다. 물론 이것은 일반적인 권장 사항 일뿐입니다., 배의 크기는 매우 개별적이므로 임산부가 기분이 좋고 배가 이미 명확하게 보이는 시간이 가장 좋습니다.

가을-겨울-봄에는 촬영 스튜디오를 선택하는 것이 좋습니다. 그곳에서 편안하게 옷을 갈아입고 건강에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 여름에는 자연에서 촬영하는 것이 좋습니다. 석양과 함께, 자연 속에서, 물가에서 ...

최적의 촬영 시간은 1~2시간입니다. 그것은 모두 이미지, 경험, 위치 및 웰빙의 수에 달려 있습니다. 또한 처음 10-15분 동안 사진사는 당신과 심리적 접촉을 한다는 것을 명심하십시오.

메이크업은 필수! 임신 중에는 소녀의 얼굴 특징이 바뀌고 때로는 부기와 멍이 나타납니다. 그리고 메이크업 아티스트 만이 이러한 문제에 대처할 수 있으며 귀하의 존엄성을 강조합니다. 이미지가 완성되고 걱정하지 않도록 헤어 스타일을 전문가에게 맡기는 것도 좋습니다.

파스텔 색상의 옷을 선택하는 것이 좋습니다. 아늑하고 부드러운 것-겨울에는 날고 통풍이 잘되는-여름에는. 그러나 선택할 수 있는 옵션이 여러 개 있는 것이 항상 더 좋습니다.

아름다운 속옷과 실내복으로 부드러운 모습을 만드는 것이 가장 쉽습니다.

부드러운 이미지에는 니트 스웨터, 골프, 홈웨어가 포함됩니다.

저녁의 모습도 흥미롭다. 예를 들어, 둥근 배를 강조하는 바닥에 긴 드레스. 일반적으로 드레스는 항상 윈윈 옵션이지만 화려한 색 반점이 없도록 색상을 신중하게 생각해야합니다.

추가 액세서리에서 다음을 수행할 수 있습니다.

• 부드러운 장난감(예: 테디 베어) 및 미래 아기의 물건;
• 아기를 위한 작은 옷(양말, 부티, 부츠);
• 하나 또는 두 가지 색상의 풍선 (흰색, 분홍색 또는 파란색, 금색, 은색). 금줄이 아닌 흰색 줄로 묶는 것이 가장 좋습니다.
• 나무 또는 플라스틱으로 만든 아름다운 비문;
• 신선한 꽃의 화환 또는 꽃다발 (장미 꽃잎까지);
• 가볍고 길이가 약 3-4m여야 합니다(예: 파스텔 색상의 실크 쉬폰).

가족 사진 세션 또는 사랑 이야기

5세 미만의 자녀가 있는 경우 자녀가 지속적으로 주의를 산만하게 하고 장난을 칠 수 있도록 준비하십시오. 그리고 이것은 절대적으로 정상입니다! 사진 작가는 안절부절 못함을 잡기 위해 더 많은 사진을 찍을 것입니다. 당신을 위한 좋은 보너스: 프레임이 너무 흥미롭고 자연스러워서 당신이 무관심하지 않을 것입니다. 과잉 행동과 카메라를 보지 않으려는 아이를 꾸짖지 마십시오. 그렇지 않으면 그는 기분이 상하거나 행동을 시작할 것입니다.

다시 말하지만 아이의 외모는 나머지 가족의 외모와 조화를 이루어야 합니다. 옷과 장신구에는 3가지 이상의 색상을 사용하지 않는 것이 좋습니다. 그리고 당신이 세 명이라면 적어도 두 명은 하나의 기본 색상을 가져야합니다. 계절에 따라 다양한 색상 악센트를 선택할 수 있습니다.

액센트는 모든 디테일(스카프, 모자, 가방, 신발, 바지 또는 스커트)입니다. 가을 / 겨울 - 부르고뉴, 고귀한 녹색 / 에메랄드, 베이지, 황토. 여름 / 봄 - 파스텔 색조. 따뜻한 계절에는 밀도가 높은 질감으로 몸을 과도하게 사용하지 않는 것이 좋으며 소녀들에게는 플라잉 드레스 또는 스커트를 선택하는 것이 좋습니다.

사랑 이야기

"러브 스토리"라는 표현 자체가 어떤 종류의 스토리가 있음을 암시합니다. 이것은 많은 사람들이 생각하는 것처럼 반드시 데이트 이야기는 아닙니다. 소풍이나 꽃과 함께하는 자전거 타기 또는 롤러 블레이드 타기 등 당신을 특징 짓는 모든 것이 될 수 있습니다. 사진 촬영이 가능한 "YOUR" 장소가 있을 수 있습니다.

둘에게는 옷장을 결정하는 것이 가장 쉽습니다. 규칙은 이전과 동일합니다: 호환성 및 공통 색상. 그러나 두 사람은 단순히 일치하는 색상을 선택할 수도 있습니다 (예 : 남자-부드러운 파란색 셔츠와 베이지 색 바지, 여자-부드러운 분홍색 드레스).

모든 유형의 사진 촬영용

• 미리 포즈를 검토하고 거울 앞에서 연습하십시오. 이렇게 하면 사진가의 작업이 쉬워질 뿐만 아니라 카메라 앞에서 더 자신감을 갖게 될 것입니다.
• 장식은 항상 좋은 생각입니다. 예산이 허락하거나 완벽한 촬영을 원한다면 데코레이터를 고용하세요. 그는 당신이 동화를 만드는 데 도움이 될 것입니다.
• 계속 안경을 쓰고 있지만 안경 없이는 어느 정도 볼 수 있다면 사진 촬영 중에 안경을 거부하는 것이 좋습니다. 안경 렌즈에 눈부심이 자주 나타나 프레임을 망칠 수 있습니다.
• 항상 포토그래퍼와 소통하세요! 좋은 사진 작가는 항상 옷의 아이디어와 선택을 돕고 메이크업 아티스트, 데코레이터에게 조언하고 최소한 자신감을 지원하고 고무시킵니다. 이것은이 첫 번째 사진 세션을 가진 사람들에게 특히 중요합니다. 부담없이 옷과 함께 사진을 보내고 상담하세요. 사진가는 창의적인 사람들입니다. 그들은 당신의 이미지를 볼 가능성이 높으며 그것을 아름답게 이길 방법을 머리 속에 생각할 것입니다.
• 촬영을 위해 일찍 도착하여 준비하고 갈아입을 시간을 갖습니다. 준비할 필요가 없다고 생각되더라도 최소 15분은 있어야 합니다.
• 사진 작가를 믿고 그 과정을 즐기십시오. 그러면 아이들이 당신을 바라보며 사진 촬영에서 엄마 아빠와 즐거운 시간을 보낼 수 있는 기회를 보게 될 것입니다.

사진은 하루의 이야기가 아니라 당신의 느낌, 감정, 사랑의 이야기입니다. 이제 기억에 남을 순간을 색칠하고 좋은 사진 그 이상으로 만드는 방법을 알았습니다!

이 기사는 내실 사진 촬영에서 5년간의 경험을 바탕으로 작성되었습니다. 이 기간 동안 저는 전문 모델이 아닌 많은 프로젝트에 참여했습니다. 충돌이 발생하고 결론을 도출하고 이상적인 공식과 체크리스트에 도달했습니다.

내가 참여한 사진의 예 중 하나입니다. 사진 작가 - Olga Smirnova. 헤어 스타일 및 메이크업 - Lilia Salakhova. 리터칭 - Svetlana Ivleva. 특히 Garterblog.ru의 경우

1. 아이디어를 내다

원하는 것을 결정하십시오. 일반적인 아이디어로 시작한 다음 옷, 장식, 메이크업, 헤어(필요한 경우)와 같은 세부 사항에 대해 생각하십시오. 영감을 주는 아이디어와 예시로 보드를 만드는 가장 쉬운 방법은 Pinterest를 이용하는 것입니다.

아이디어를 자세히 설명할수록 좋습니다.

메이크업 아티스트와 스타일리스트는 자신이 좋아하는 메이크업과 스타일링 사진을 보여 주면 최대한 쉽게 작업하고 원하는 결과를 얻을 수 있습니다.

2. 형식 선택: 포토 데이 또는 개인 촬영

자신에게 가장 적합한 것을 결정하십시오: 포토 데이 또는 개별 사진 세션. 각 옵션에는 장단점이 있습니다.

포토데이의 일환으로 촬영 시간이 제한되어(보통 1인당 30분) 장소, 메이크업, 스타일링을 선택할 수 없습니다. 따라서 작업에 가장 적합한 사진 촬영일을 찾는 것이 좋습니다.

반면에 이 형식은 개별 사진 촬영보다 훨씬 저렴합니다. 또한 장소(스튜디오), 메이크업 아티스트, 헤어 스타일리스트에 대해 동의할 필요가 없습니다. 장단점을 따져보고 결정하세요.

이전에 사진을 거의 찍은 적이 없다면 포토 데이부터 시작하지 않는 것이 좋습니다. 30분 안에 열리지 않고 긴장을 풀지 않고 뻣뻣해 보일 위험이 있습니다. 선택한 사진 작가에 따라 많이 다릅니다.

개별 촬영의 경우 모든 항목에 대해 추가 비용이 발생합니다. 그러나 여기서 당신은 당신의 행복의 창조자이자 아이디어의 생성자입니다. 그리고 사진 촬영이 1시간 30분 동안 지속되면 긴장을 풀고 표준 포즈를 넘어설 기회가 더 많아집니다.

3. 해안에서 중요한 일에 합의하기

따라서 아이디어와 세부 사항을 결정하고 사진 작가를 선택했습니다. 포토 세션 전에 무엇을 논의해야합니까?

• 배달 마감일과 완성된 사진의 수를 지정합니다.
• 소스를 보고 마음에 드는 것을 고르고 싶다면 미리 준비하세요.
• 얼굴 및 몸 수정이 필요한지 논의하십시오.
• 얼굴과 몸을 보정하는 것 외에도 사진 자체의 색상 보정 및 기타 보정 세부 사항도 있습니다. 사진작가에게 편집된 사진 한 장을 보여달라고 요청할 수 있습니다. 그의 예를 사용하여 사진 작가가 지정된 매개 변수에 더 집중할 수 있도록 리터칭과 관련하여 원하는 것을 논의하십시오.
• 야외에서 촬영할 계획이라면 날씨가 개입할 수 있습니다. 대체에 대해 생각하고 사진 작가와 논의하십시오. 불가항력이 발생할 위험이 항상 있습니다. 따라서 당신을 도와줄 사람들(메이크업 아티스트, 포토그래퍼, 스튜디오 매니저 등)에 대한 여분의 연락처를 노트에 남겨두는 것이 좋습니다.

웨딩 촬영에 대해서만 계약을 체결하는 것이 관례입니다. 그러나 문제가 발생하면 신경을 구하는 데 도움이되는 것은 바로이 절차입니다. 따라서 계약에 대해 문의하거나 수표를 요청하십시오.

4. 자신을 돌봐야 한다는 것을 기억하십시오

얼굴이 벗겨지면 미리 크림으로 보습하는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 메이크업 아티스트가 작업하기 어렵고 결과가 원하는 것이 아닙니다.

또한 사진 촬영 전에 페디큐어에 대해 기억하십시오. 직접 만들거나 전문가에게 문의할 수 있습니다.

시간이 있다면 촬영 전에 위치를 확인하세요. 아마도 실생활에서 당신은 무언가를 좋아하지 않고 그것을 바꾸고 싶을 것입니다. 내 연습에서 그런 경우가있었습니다.

촬영 장소를 살펴보고 추가 장식이 필요하면 플로리스트의 도움을 받아 다시 생각해 보세요.

6. 무엇을 절약할 수 있는지 생각해 보십시오.

팀 전체와 함께하는 사진 촬영은 상당히 비용이 많이 드는 작업이므로 절약에 대해 생각할 수 있습니다. 자신의 헤어와 메이크업을 하고 스튜디오가 아닌 도시나 자연에서 촬영을 선택하면 비용을 절약할 수 있습니다.

절약 할 가치가없는 유일한 전문가는 사진 작가입니다.

7. 당신이 피곤할 것임을 받아들여라.

한 시간 동안 계속되는 사진 촬영에서는 피곤할 것이라는 사실에 대비하십시오.

긴 사진 촬영은 시간을 갖고 긴장을 풀고 더 잘 열 수 있기 때문에 좋습니다. 그러나 피로가 따릅니다. 촬영이 끝나면 힘든 운동을 마친 기분이들 것입니다. 따라서 포토 세션 후에는 휴식을 계획하는 것이 가장 좋습니다.

8. 음식을 조심하세요

배불리 먹고 사진 촬영하러 가지 마세요. 과식을 했다면 움직이고 일하기가 그리 편하지 않을 것이다. 그러나 배고플 필요도 없습니다. 위에서 쓴 사진 세션은 물리적으로 비용이 많이 드는 작업입니다. 배가 고프면 긴장으로 당면한 일에 집중할 수 없고, 상상의 케이크나 스테이크가 눈앞에서 날아갈 것입니다.

사진 촬영이 길어질 경우 미리 간단한 간식을 드시고 가벼운 것을 가져가십시오.

9. 휴식

휴식이 핵심입니다. 도덕적이고 육체적입니다. 그리고 첫 번째가 당신과 사진 작가에게 달려 있다면 촬영 전날 좋은 마사지와 사우나 또는 목욕이 육체적으로 휴식을 취하는 데 도움이 될 것입니다.

10. 자신이 되십시오

촬영이 끝날 무렵에만 휴식을 취하는 경우가 종종 있습니다. 매우 아름다운 사진이 나올 수있는 순간입니다. 자신이 되어 영감을 주고 영감을 받으세요.

사진 촬영에 참여한 경험을 댓글로 알려주세요. 기사의 팁에 무엇을 추가하고 싶습니까?

포토 세션을 위해 올바른 포즈를 취하는 방법을 배우십시오!

현대 패션 사진이라는 장르는 이미 본격적인 예술 형식이 된 지 오래입니다. 그리고 현대 미술과 마찬가지로 사진가와 모델의 임무는 종종 사진의 도움으로 이미지뿐만 아니라 분위기도 전달하는 것입니다. 좋은 사진은 현재뿐 아니라 과거와 미래가 함께 있어야 하고 영화의 한 프레임처럼 전체 이야기가 보여야 합니다. 프레임에서 모델은 자신의 삶의 한 순간을 이미지에 남겨두고 주어진 역할을 수행해야 합니다. 하지만 이를 위해서는 배워야 합니다. 사진 촬영을 위해 포즈를 취하는 방법종종 이 기술은 독립적으로 마스터해야 합니다. 물론 사진가는 항상 중요한 부분을 수정하지만 자세한 지침에 너무 의존해서는 안됩니다. 또한 사진 작가는 당신에게서 필요한 감정이나 표정을 추출할 수 없습니다. 모든 사람이 당신 앞에서 광대가되고 싶어하지 않고 끊임없이 당신을 웃거나 슬프게 만들려고 노력하는 것은 아닙니다. 이 외에도 사진 작가에게는 다른 작업이 있기 때문입니다. 가장 일반적인 포즈 규칙과 저지르는 실수에 대해 이야기해 봅시다.

모델 촬영 첫날은 특히 어디서부터 시작해야 할지 모르는 경우 매우 어려울 수 있습니다. 따라서 두 가지 질문에 스스로 답하는 것이 매우 중요합니다. 무엇을 촬영할 것인가, 그리고 어떻게 이런 일이 일어날까요.

사진에 얼마나 예뻐요

1. 촬영 대상

사진 촬영의 개념은 미리 개발되었으며 여러 유형이 될 수 있습니다.

• 잡지 사진 세션: 일련의 사진에서 단일 이미지를 생성해야 할 때 소위 사설-잡지 이야기;
• 상업 사진 세션: 판매 이미지를 만드는 작업;
• 소셜 포토 세션: 사회적 문제를 보여주고 대중의 관심을 끌다.

모델이 어떤 종류의 포토 세션에서 촬영되는지는 중요하지 않습니다. 가장 중요한 것은 포토그래퍼와 전체 팀이 넣은 분위기, 아이디어 및 메시지를 전달하는 것입니다. 물론 지금은 모든 것이 팔리고 모든 것이 사는 세상에 살고 있기 때문에 각 사진 세트는 상업 프로젝트입니다. 따라서 어떤 형태로든 모델의 임무는 판매 가능한 이미지를 만드는 것입니다. 이 작업에서 전체 영화 제작진은 일반적으로 다음과 같은 개념을 가진 메이크업, 헤어 스타일, 옷, 스타일 및 분위기에 대해 전문가가 미리 생각하는 모델의 도움을 받아야합니다. 무드보드 . 말 그대로 무드보드는 다음과 같이 번역됩니다. 무드 보드, 및 모든 의 필수 속성입니다. 이미지 (패션 잡지의 스크랩, 도시 풍경, 유명 예술가의 그림 사진, 쇼의 사진 등)가 그러한 보드에 걸려 있으며 그 임무는 사이트에 특정 분위기를 조성하는 것입니다.

이미지, 감정, 포즈- 이 모든 것은 준비와 프로세스 자체로 구분되는 순차적 체인의 모델에 의해 수행되어야 합니다. 모델이 아무 준비 없이 어떤 포즈를 취하려 하면 유기적으로 잘 풀리지 않는다. 따라서 처음에는 거울 앞에 서서 분위기를 느끼고 다가오는 사진 촬영의 이미지에 익숙해지고 특정 방향으로 이동하는 특정 파도에 맞춰야합니다. 이것은 움직임이 필요한 촬영에서 특히 중요합니다. 당신 안에 다른 사람이 있다는 것을 가능한 한 많이 느끼도록 노력해야 합니다. 그럴 때 연기라는 요소가 중요한 역할을 하는데, 덕분에 전혀 다른/독특한 이미지를 연출할 수 있다.

인물 사진을 찍는 방법.

2. 포토타임은 어떻게 진행되나요?

작업을 시작하기 전에 포토그래퍼와 다음 작업에 대해 논의하는 것이 매우 중요합니다. 알아야 할 가장 중요한 것은 빛이 어디에서 오는지와 프레임이 잘리는 방법입니다.

잘못된 그림자가 사진을 크게 망칠 수 있기 때문에 조명은 아마도 사진에서 가장 중요한 세부 사항 중 하나일 것입니다. 스튜디오에 주 조명기구가 있는 경우 얼굴에 비치는 빛이 최대한 부드럽도록 정면을 향해야 합니다. 스튜디오의 조명이 대칭이면 중앙에서 포즈를 취해야 합니다. 따라서 햇빛이 비치는 야외에서 촬영하는 경우 사진가가 달리 지시하지 않는 한 태양이 고르게 비추도록 서 있어야 합니다.

수확고 또는 프레임을 자르는 것은 패션 모델이 알아야 할 촬영의 똑같이 중요한 순간입니다. 사진의 최종 인식은 모델이 프레임에 완전히 들어 있는지 여부에 따라 달라집니다. 프레임을 허리까지 자르는 경우 사진가가 달리 요구하지 않는 한 다시 허리나 가슴 높이에서 팔을 들어야 합니다.

카라 델레바인

일반적인 포즈 실수:

팔꿈치. 사진은 무엇보다 2차원 공간이기 때문에 팔꿈치나 무릎이 프레임을 향하고 있는 모든 포즈는 올바르지 않습니다. 이 경우 손이 잘리고 팔다리가 절단 된 모델 인 것 같기 때문에 손을 머리 뒤로 두어서는 안됩니다. 몸과 같은 평면에서 작업하려고 노력하고 불필요하게 팔꿈치나 무릎을 앞뒤로 밀지 마십시오. 올바른 자세는 손이 머리 위에 있고 손가락이 보이고 몸이 반 프로필로 약간 배치되는 것입니다. 팔꿈치는 옆으로 벌려야 합니다.

목과 어깨. 옆모습으로 포즈를 취하는 경우 어깨와 목의 올바른 곡선을 고려해야 합니다. 후자는 사진의 여성성을 강조하는데 있어서 매우 중요한 요소이다. 따라서 어떤 경우에도 턱을 닫지 말고 어깨를 올리지 마십시오. 따라서 포즈를 취할 때 모델의 목은 항상 열려 있고 턱 아래 주름을 피하기 위해 약간 앞으로 확장되어야 합니다. 일부 사진 촬영에서는 이미지의 신비함을 강조해야 할 때 어깨를 약간 들어야하며, 반대로 극도로 낮아진 어깨는 이미지에 자부심과 자신감을줍니다.

얼굴. 세로 포즈에는 얼굴 전체, 4분의 3, 옆모습의 세 가지 주요 위치가 있습니다. 매우 자주 초심자 모델은 얼굴의 약간 튀어 나온 뒤쪽이 코의 선을 그려서 길게 만들고 실루엣이 부자연스럽다.

소유. 사진에서 손은 매우 중요합니다. 손가락이 단순히 존재하지 않는다는 인상을 줄 수 있으므로 손가락을 숨겨서는 안됩니다. 따라서 손을 옆으로 눕히는 자세를 취해야 하는 경우 손과 손가락이 프레임에 보이도록 하십시오. 뒤쪽에. 팔이 내려간 경우 등 뒤로 숨기지 말고 가능한 한 다리와 평행하게 배치하되 동시에 허리를 너무 세게 누르지 말고 팔과 팔 사이에 여유 공간을 남겨 두십시오. 몸통. 손에 물건을 들고 세미 프로필 포즈를 취할 때 팔꿈치를 몸에 대고 누르지 마십시오. 이는 전체 프로필 위치에도 적용됩니다. 카메라에 더 가까이 있는 것은 항상 더 크게 보이기 때문에 팔을 옆구리에 가깝게 유지하면 시각적으로 더 뚱뚱해 보입니다.

다리. 일반적으로 포즈를 취할 때 다리는 교차 상태이거나 반 걸음 위치입니다. 이것은 앞다리가 뒷다리를 덮지 않고 하나로 합쳐지는 방식으로 수행되어야합니다. 따라서 뒷다리가 항상 보이는지 확인하십시오. 두 발을 모으고 똑바로 서 있는 경우 체중을 한 발로 옮기고 한쪽 엉덩이와 어깨를 약간 내립니다. 이것은 당신의 그림에 우아한 선을 줄 것이므로 모양이 없는 사각형처럼 보이지 않습니다.

육포 움직임. 프레임 안에 있을 때 빠르게 움직이지 마십시오. 조명이 설정되면 팀은 사진 세션을 준비하고 사진 작가는 " 시작됨!”, 빠르고 갑작스러운 움직임을하지 마십시오. 부드럽게 시작하고 천천히 한 위치에서 다른 위치로 이동하여 각 자세가 빛의 방향에서 각도를 변경하지 않고 이전 자세의 논리적 연속이 되도록 합니다.

사진은 우리의 눈보다 훨씬 더 민감합니다. 그 안에서 무언가를 바꾸기 위해서는 일련의 복잡한 움직임이나 변화가 필요한 것처럼 보일 수도 있다. 그러나 실제로 사진의 변화를 얻으려면 팔, 엉덩이, 다리의 약간의 움직임 또는 기분의 변화만으로도 충분합니다.

인물 사진을 찍기 위해 앉고, 서고, 포즈를 취하는 사진 촬영 중 포즈를 취하는 방법

전체 길이 포즈. 몸의 근육을 긴장시키고 손을 주먹으로 꽉 쥐거나 서로 포개어 놓을 필요가 없습니다. 또한 구부정한 자세는 자세의 변형과 부자연스러운 결과를 초래하므로 구부려서는 안 됩니다. 다리 중 하나를 약간 구부리고 어깨를 곧게 펴고 자연스러운 포즈를 취하고 한쪽 어깨를 사진 작가쪽으로 돌리고 한 손을 벨트에 우아하게 올려야합니다.

데니스 리차즈

앉아있는 동안 포즈. 이 경우 발을 몸 아래에 두지 말고 몸을 카메라 앞으로 돌리지 말고 주먹을 쥐지 마십시오. 카메라를 향해 몸을 3/4로 돌리고 손바닥을 벌리고 다리를 약간 펴서 미학과 아름다움을 강조하십시오.

캐롤라인 카슨 로우

인물 사진 포즈. 안면 근육과 견갑대를 최대한 긴장시키지 마십시오. 목과 턱의 근육을 꼬집어서는 안됩니다. 그러면 얼굴 아래쪽의 비율이 위반되어보기 흉하고 부 자연스러운 미소가 생깁니다. 프레임에서 더 많은 미적 비율을 만들기 위해 얼굴이 넓은 모델은 머리를 약간 돌리고 기울여야 합니다.

카메라 앞에서 올바른 포즈를 취하기 위한 5가지 기본 규칙:

1. 올바른 보기:

아무 이유 없이 위를 쳐다보는 것이 굉장히 부자연스러워 보이고, 연기할 일이 없다면 기도또는 자신을 어린 소녀, 그러면 위로, 즉 카메라 위에서 보지 않는 것이 좋습니다. 카메라를 다르게 볼 수도 있습니다. 예를 들어 렌즈를 통해 멀리 있는 것처럼 렌즈를 바라볼 수 있습니다. 프레임에서이 모양이 매우 흥미롭게 보인다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 사진을 보는 시청자가 아니라 사진을 통해 보는 것 같습니다. 이 기술은 사진을 찍을 때 포즈를 올바르게 취하는 방법을 배우기 위해 많은 모델에서 실행됩니다.

1. 올바른 머리 회전:

이마로 보지 말고 턱으로하세요. 즉, 사진 작가가 지정한 방향으로 얼굴을 열어두고 촬영 세부 사항이 필요하지 않은 경우 머리를 내리지 마십시오. 세미 프로필 위치에서 포즈를 취하는 경우 전면 관자놀이를 사진 작가쪽으로 돌려야합니다. 즉, 머리를 약간 앞으로 기울이지 만 어떤 경우에도 뒤로 젖히지 마십시오. 또한 머리를 너무 많이 들어 콧구멍과 두 번째 턱이 보이도록 해서는 안 됩니다. 실제로는 그렇지 않을 수도 있습니다.

1. 손바닥을 올바르게 사용하십시오.

매우 자주 손이 프레임에서 좋아 보이지만 얼굴을 올바르게 만지지 않으면 사진을 크게 망칠 수 있습니다. 잦은 실수는 행동이 문자 그대로 수행되는 경우입니다. 즉, 작업이 설정되면 두 손바닥으로 머리를 잡고 문자 그대로 수행해서는 안됩니다. 터치를 시뮬레이트하면서 손으로 머리를 가볍게 터치하십시오. 이것은 목, 어깨, 가슴 둘레 등의 동작에도 적용됩니다. 동작을 모방함으로써 움직임에 가벼움을 부여하여 훨씬 부드럽고 아름답고 가장 중요한 것은 사진에서 올바르게 보입니다.

손바닥을 앞뒤로 보여서는 안되며 매우 크고 추악하며 여성스럽지 않게 보입니다. 엉덩이의 손바닥을 돌려야 손이 미학적으로 더 부드럽고 부드럽고 여성스러워 보입니다.

1. 특별한 표정을 배우다

프레임 안에 있을 때 많은 예가 있는데, 사실은 보이는 것 밖에 없습니다. 특별한 포즈 없이 빼어난 미모를 뽐내지만 보는 이들을 홀리며 오랜 시간 시선을 사로잡는 눈빛이 있다. 그런 요염한 모습을 얻는 방법? 몇 가지 규칙이 있습니다. 첫째, 모델은 예술적 기량이 있어야 하고 무언가를 배우고 싶다면 외모를 포함하여 많은 연습을 해야 합니다. 분노, 기쁨, 슬픔과 같은 다양한 감정을 시도하면서 거울로 시작할 수 있습니다. 둘째, 사랑하는 사람에게 당신과 함께 특정 게임을 해달라고 요청하십시오. 여기서 그들은 당신이 묘사하는 것을 추측해야 합니다. 단순하고 같은 슬픔, 슬픔 또는 기쁨으로 시작할 수 있습니다. 그런 다음 사랑스러운 표정, 실망 또는 당혹감과 같이 더 복잡한 것을 묘사하십시오. 전문 모델은 사진작가에게 언제 어떤 분위기에서든 필요한 모습을 보여줄 수 있어야 합니다. 그것은 실제로 매우 슬플 때의 기쁨일 수도 있고, 스스로 만들어서 눈에 보여야 하는 도장일 수도 있습니다.

1. 다른 모델을 모방하지 마십시오.

올바른 포즈를 취하는 법을 배우십시오. 그녀의 우상을 모방하지 않고 자신이 되려고 노력하는 사람 만이 할 수 있습니다. 자신만의 독특한 이미지를 만들어 보세요. 당신은 인기 모델의 활과 동등해서는 안되며 그들의 사진 사본처럼되기 위해 노력해야합니다. 결국 어떤 사진가도 사진 작업이 아니라면 다른 사람의 사진을 반복하고 싶지 않을 것입니다. 각 사진 작가는 구성에 대한 자신의 비전을 가지고 있으며 또한 각 사람은 개인입니다. 옷, 메이크업, 스타일링으로 모델에서 마릴린 먼로를 만들려고 할 수 있지만 그런 사진에는 없을 것입니다. 자신의 본질, 스타일, 감정, 얼굴을 사진에 담아야 합니다.

후기:

관찰할 때 실제로 가장 중요한 요소이기 때문에 좋은 분위기로 촬영에 오십시오. 사진 촬영을 위한 올바른 포즈, 결과에 상당한 영향을 줄 수 있습니다. 유료 촬영을 가더라도 자신에 대한 좋은 인상을 남기는 것이 매우 중요합니다. 사진 세트 주변에 긍정적인 분위기를 남겨 포토그래퍼와 고객이 당신과 함께 일하게 되어 기뻐할 것입니다. 이 경우 당신은 확실히 기대한 결과를 얻을 것이며 이는 당신에게 최고의 보상이 될 것입니다!

전문 비디오 모델의 포즈 마스터 클래스:

당신은 우리의 웹사이트를 볼 수 있습니다.

그러나 이제 당신은 마침내 당신이 찾을 수 있는 최고의 사진작가에게 자신을 맡기기로 결정했습니다. 당신은 그의 작품을 좋아하고 비용에 만족하므로 사진 촬영을 준비해야 할 때입니다. 주의할 점은?..

사진은 두 사람, 즉 사진가와 그의 모델이 참여하는 창의적이고 흥미롭고 신나는 과정입니다. 현재 그들 외에는 아무도 없고 아무것도 존재하지 않는다. 나란히. 물론 포토그래퍼가 촉발하고 도와주겠지만, 당신도 최고 수준의 역할을 다해야 한다. 힌트는 표준이지만 더 흥미로운 옵션을 찾을 수 있으며 사진 작가는 그것을 강화하고 더 효과적으로 만들면됩니다.

처음이 가장 무섭습니다. 메이크업 방법과 옷차림에 대해 아름다운 머리가 아프지 않도록 전문 스타일리스트 및 메이크업 아티스트의 서비스를 이용하십시오. 원칙적으로 사진 작가는 그들과 함께 작업하므로 자신을 추천할 수 있습니다.

스타일리스트는 옷을 선택하거나 옷장에서 사용할 수 있는 의상을 선택하는 데 도움을 줄 것입니다. 헤어 스타일리스트가 귀하의 머리를 아름다운 헤어스타일로 완벽하게 스타일링해 드립니다. 그리고 메이크업 아티스트는 질적으로 전문적으로 메이크업을 적용합니다. 결국, 그는 스튜디오 조명이 모델의 얼굴에 어떻게 반사되는지 반복해서 보았기 때문에 그에 관한 모든 것 또는 거의 모든 것을 알고 있습니다.
본인이 선호하는 룩을 찾아 프로의 사진을 보여주셔야 하며, 촬영 당일에는 깨끗한 머리와 얼굴로 포토존에 오셔야 합니다. 아침에 부지런히 화장을 한 두 시간 동안 거울 앞에서 씻어내느라 소중한 시간을 허비해서는 안 된다.

요즘 카메라는 너무 전문적이어서 몸과 얼굴의 결점을 "알아차릴" 수 있다는 점을 명심하십시오. Photoshop의 도움으로 사진 작가가 많은 것을 고칠 수 있음이 분명합니다.

보정은 사진을 더 매력적으로 만드는 것입니다. 일부 영역을 밝게 또는 어둡게 하고, 색상을 포화시키고, 초점을 맞추고, 흐리게 하거나 선명하게 하고, 사진을 자르거나 회전하고, 주름, 접힌 부분, 요철, 심지어는 몸의 충만함까지 마스킹합니다. 그러나 대량 사진 보정은 비용이 많이 드는 절차임을 알아야 합니다. 한 장의 사진은 약 1시간이 소요되며 가격은 1장당 150루블입니다.
따라서 가능한 "위험"을 최소화하십시오.

• 저녁에 얼굴에 보습 마스크를 바르십시오.
• 육체와 어둠의 나일론 스타킹을 최소한 한 켤레 가져 가십시오. 충분한 20 den.
• 매력적인 눈의 타박상으로 프레임에서 번쩍이지 않도록 8-9 시간의 수면을 취하십시오.
• 밤에 물을 많이 마시지 말고 짜게 먹지 말고 어떤 경우에도 술을 마시지 마십시오.
• 원칙적으로 밤과 아침에 폭식하지 말고 술에 취하지 마십시오. 그러면 위가 부어 오르지 않습니다. 굶어서는 안 됩니다. 그렇지 않으면 촬영 과정에서 살아남지 못할 것입니다. 아침에 가볍게 먹기 좋은 것이 좋다. 글쎄, 당신과 함께 뭔가를 가져 가라.
• 근육을 단련하기 위해 아침에 운동을하십시오. 당신의 몸은 잠들어서는 안됩니다! 팔 굽혀 펴기, 줄넘기, 콘트라스트 샤워는 몸과 마음을 깨울 것입니다.

위의 어느 것도 할 수 없지만 기분이 0이면 사진 촬영 일정을 다시 잡는 것이 좋습니다. 그녀는 성공하지 못할 것입니다. 확인되었습니다.
좋은 결과를 얻고 싶다면 문제는 잊어라. 긍정적인 기분을 가지세요. 당신의 눈은 빛을 발산해야 합니다. 웃다.

포토 세션에 늦지 마십시오. 스튜디오의 시간은 시계로 예정되어 있으므로 연장이 불가능할 가능성이 큽니다. 사진 작가의 모든 요구 사항을 명확하고 신속하게 충족하고 변덕스럽지 않고 자신이 되십시오. 그러면 결과가 모든 기대치를 확실히 뛰어 넘을 것입니다.

의지하지 않는 옵션이 무엇이든 확실히 절약할 가치가 없는 유일한 전문가는 사진작가라는 점을 알아두십시오.

포토타임은 어땠나요? 조언에 무엇을 추가하시겠습니까? 의견에 우리와 공유하십시오.

당신의 첫 모습

의심 할 여지없이 모든 여성은 적어도 한 번은 패션 모델로서의 경력을 꿈꿨습니다. 그리고 그녀는 확실히 그녀가 가장 좋아하는 앨범에 아이들 사진, 사랑하는 남편과 가족 휴가 또는 사진 작가가 그녀를 놀라게 한 그다지 예쁘지 않은 예기치 않은 사진이 포함되기를 원합니다. 우리는 친구, 사랑하는 사람에게 보여주거나 화면 보호기로 노트북에 설치하는 것을 부끄러워하지 않을 전문적인 사진에 대해 이야기하고 있습니다. 이 경우 가장 적합한 옵션은 전문가가 당신을 사진의 여왕으로 만드는 사진관에 가는 것입니다. 그러나 모든 것이 사진 작가에게 달려있는 것은 아니며 대부분의 작업을 직접 수행해야 합니다. 결국 기본적으로 사진의 품질은 기분과 외모에 따라 달라집니다. 당신의 손에 모두.

아름다운 사진의 비밀.

알아서 드세요.

멋진 사진을 찍고 싶습니까? 놀라운 사진 촬영 결과를 얻으려면 몇 가지 간단한 규칙을 따라야 합니다. 이것은 전문가나 컴퓨터 프로그램의 도움 없이 할 수 있습니다.

머리카락에 중점을 둡니다.

가끔 각종 명절이나 축하 행사에 가기 위해 반짝임이 가득한 다양한 헤어 스타일링 제품을 사용합니다. 부인할 수 없습니다. 클럽 스포트라이트 아래에서 당신은 시크해 보입니다. 머리카락의 광택은 특별하고 독특한 풍미를 주며 눈에 띄지 않을 것입니다. 그러나 사진에서 당신의 "광채"는 평범한 것처럼 보일 것입니다. 더러운 비듬. 정확히 이 결과를 얻고 싶었을 것 같지는 않습니다. 그건 그렇고, 헤어 스타일의 화려 함과 높이도 빼앗기지 않아야합니다. 그렇지 않으면 사진에 약간 주름이 생깁니다.

얼굴에 초점을 맞춥니다.

촬영을 위해 사진관에 가기 전에 거울을보고 외모를 자세히 평가하고 일반적으로 최고의 촬영 각도를 찾으십시오. 반사로 인해 이미지가 흐릿해지기 때문에 진주 빛 색상은 촬영 시 메이크업에서 제외해야 합니다. 약간의 광택은 입술에만 바를 수 있습니다. 이렇게 하면 시각적으로 조금 더 풍성해 보일 것입니다. 예를 들어 윤곽 연필을 사용하는 것을 좋아합니다. 이 경우 윤곽선을 혼합해야 합니다. 그렇지 않으면 사진에서 얼굴이 너무 선명해집니다. 이 경우 작은 눈은 문제가 되지 않습니다. 얼굴을 약간 아래로 기울이고 카메라 중앙을 바라보기만 하면 됩니다. 그리고 가장 중요한 것은 직사광선 아래에 있지 마십시오. 아무리 힘들어도 눈의 방어적인 반응이 작동합니다. 눈을 가늘게 뜨게 될 것입니다. 이중턱이 부끄러우신 분들은 고개를 살짝 숙이고 전신을 앞으로 숙이시면 됩니다. 디지털 카메라로 촬영하지 않는 경우 "근접" 촬영을 피하십시오. 이것은 당신의 작은 코를 키울 것입니다.

몸에 중점을 둡니다.

가장 효과적인 샷을 원한다면 긴장을 풀고 완전히 열어야 합니다. 당신의 전문가를 믿으십시오. 당신의 고립은 그의 일을 방해할 수 있습니다. 자유로운 시간을 갖고 상상하는 포즈와 이미지로 집에서 연습하세요. 난공불락의 숙녀, 불타는 스페인 시뇨라, 낭만적인 마드모아젤이 되고 싶습니까? 많은 옵션이 있습니다. 그것은 당신의 상상력에 달려 있습니다. 다리가 모델만큼 길기를 원한다면 아래에서 촬영해야합니다. 그건 그렇고, 라이크라의 광택이 다리 모양을 바꿀 수 있으므로 무광택 스타킹으로 사진 촬영에 가야합니다. 손이 보기 좋게 보이도록 몸을 따라 약간 돌립니다.

전문가의 도움.

우리는 우리 공예의 주인을 찾고 있습니다.

물론 가장 좋은 해결책은 사진 작가, 예술가를 찾는 것입니다. 일반적으로 그러한 창의적인 개인은 그림의 분위기를 잘 상상할 수 있습니다. 그러나 모든 사람이 서비스 비용을 지불하는 것은 물론 그러한 사람을 찾을 수는 없습니다. 친구들이 당신을 돕게 하십시오. 그들에게 사진작가 역할을 하도록 요청하십시오. 그리고 그들에게 똑같이 갚으십시오. 갑자기 당신은 운이 좋을 것이고 바로 그 순간을 느끼고 고칠 친구 중 한 명에게서 예술가의 재능을 발견하게 될 것입니다. 촬영하는 사람과 함께 있으면 편안하고 편안함을 느끼는 것도 중요합니다. 결국 그의 작업의 목적은 '클릭'에만 있는 것이 아니다. 주요 임무는 모델을 공개하는 것입니다. 움직임과 대화는 당신을 자연스럽게 웃게 만들어야 합니다.

장소를 찾고 있습니다.

물론 스튜디오는 사진 촬영을하기에 좋은 장소이며 유명한 광택 잡지도 여기에서 신청할 것을 권장합니다. 위치 측면에서 편의성과 그에 따라 이러한 즐거움을 감당할 수 있는지 여부에 중점을 둡니다. 전문 사진작가에게 연락할 때 게으르지 말고 그의 다른 작품을 살펴보세요. 포트폴리오라고 합니다. 당황하지 말고 작업이 정말 당신에게 깊은 인상을 줄 주인의 서비스에 동의하십시오. 자연의 품에서 사진 촬영에 특별한주의를 기울이십시오. 장소는 전문가와 그의 장비에 편안해야 합니다. 또한 촬영에 적합한 시간을 선택해야 합니다. 가장 적합한 시간은 아침과 저녁 시간입니다.

메이크업 마스터.

스튜디오의 밝은 플래시와 조명은 피부의 모든 결점을 즉시 보여줍니다. 이것은 촬영에 처음가는 사람들에게는 이미 알려져 있습니다. 초보자를 위한 팁: 미용사 메이크업 아티스트는 특히 그가 사용하는 모든 도구가 스튜디오 촬영에 적합하다는 사실을 고려하여 사진 촬영 중에 이러한 문제를 피하는 데 도움을 줄 것입니다. 컴퓨터 프로그램에 의한 보정도 좋지만 전문의가 화장을 하는 것이 훨씬 보기 좋고 자연스럽습니다. 그건 그렇고, 인구의 남성 부분조차도 촬영 전에 메이크업을 적용해야합니다.

촬영 준비 중입니다.

그런 중요한 행사 전날 사진 촬영을 위해 의상과 신발을 준비하십시오. 또한 어떤 경로와 어떤 교통 수단을 이용할지 미리 생각해 보십시오. 특별한 케이스와 가방에 옷과 신발을 조심스럽게 포장하십시오. 사진 촬영이 진행되는 동안 옷을 닦느라 정신이 산만해지는 것은 용납할 수 없습니다. 1분도 지체할 시간이 없습니다. 또한 먼저 신발을 청소하십시오. 화려하게 카메라 앞에 나타나려면 촬영 전에 충분한 휴식을 취하고 매니큐어를 정리해야합니다. 페디큐어도 잊지 마세요. 촬영에 늦는 것은 제외됩니다.

포토 세션 전날의 시작.

많은 시간과 노력을 들인 대망의 순간이 조금 더 올 것입니다. 당신은 에너지가 넘치고 잘 잤으며 모든 것이 준비되어 있습니다. 이보다 더 좋을 수는 없습니다. 촬영 시작 20분 전쯤 스튜디오에 있으면 정말 좋을 것 같아요. 결국, 당신은 아마 걱정하고 긴장합니까? 이 경우 차 한 잔은 아프지 않습니다. 다과회 동안 사진의 모든 순간을 다시 명확히 할 수 있는 기회를 갖게 됩니다. 전문가의 서비스를 이용하려는 경우 머리와 화장을 직접하지 마십시오. 그렇지 않으면 이전에 언급한 모든 헤어 및 메이크업 권장 사항을 따르십시오. 헤어 스타일링 제품에 너무 몰두하지 마세요.

시간이 왔습니다.

처음에는 이렇게 많은 장비에 반응하지 않는 법을 배우기가 어렵습니다. 갑작스러운 섬광에 겁을 먹을 것입니다. 조금만 기다리면 사진 촬영 절차가 멈출 수 없을 정도로 길어질 것입니다. 글쎄, 아마도 이미지, 옷을 바꾸거나 화장을 정리하거나 물을 마시는 데 잠시 동안있을 수 있습니다. 뒤를 돌아보기도 전에 감동의 바다와 새로운 감각을 남기며 포토 세션이 종료됩니다. 50개 프레임 중 10개 프레임이 "완벽하게" 나온다면 당신의 사진은 성공한 것입니다.

유명한 대도시 사진작가인 Tityaev Oleg는 몇 가지 질문에 답했습니다.

많은 사람들이 첫 촬영을 앞두고 긴장을 합니다. 미숙한 모델이 마음을 열고 편안하고 자연스럽게 사진을 찍으려면 어떻게 해야 할까요?

모든 것이 자신의 즐거움을 위해서만 준비되어 있다는 것을 첫 번째 촬영부터 깨달을 필요가 있습니다. 종종 모델을 올바른 방향으로 안내하기 위해 음악을 사용해야 합니다. 음악은 긴장 완화에 정말 도움이 되고 가벼운 느낌을 줍니다. 그래서 작품이 감정적으로, 분위기 있게 나온다.

사진 촬영 중 허용되는 이미지, 위치, 움직임-모델이 직접 결정합니까 아니면 전문가가 이끄는 것입니까?

작업의 결과는 전문 아티스트만이 충분히 상상할 수 있습니다. "사진"을 평가하는 동안 마스터의 시선은 촬영 각도, 머리 기울기 및 기타 효과(오므린 입술, 흐트러진 헤어스타일 등)와 같은 가장 작은 세부 사항을 모두 다룹니다. 모델의 위치를 ​​평가하면 다음을 선택할 수 있습니다. 원하는 촬영 각도. 직각으로 시각적으로 체중을 줄일 수 있습니다. 사진가만이 올바른 감정을 보여주는 방법을 알고 있으며 그의 작업은 당신의 변덕에 달려 있습니다. 반면에 그가 당신 대신 렌즈 앞에 설 수 없다는 것을 잊지 마십시오. 더 많이 시도할수록 더 성공적인 샷을 얻을 수 있습니다.

포토 세션을 찍기 가장 좋은 장소는 어디입니까?

이 시점에서 모든 것은 개인적인 집착에 달려 있습니다. 누군가는 자연에서 사진 촬영을 선택하고 누군가는 공원보다 스튜디오를 선호합니다. 실용성 측면에서 스튜디오가 더 편리합니다. 그녀는 더 잘 갖추고 있습니다. 나머지는 선호도와 달성하려는 프레임 유형에 따라 다릅니다.

이것이 당신의 주인인지 아닌지 어떻게 알 수 있습니까? 무엇에 집중해야 할까요? "올바른" 포트폴리오는 어떤 모습입니까?

연락하라는 조언을 받았거나 들어본 적이 있는 사진가가 가장 적합할 것입니다. 사진 작가가 이미지를 만들고 관리하는 방법을 자세히 살펴보고 이전 주문 결과에 감탄하십시오. 그의 작업 스타일, 그가 모델을 제시하는 방식이 마음에 드십니까? 모든 것이 적합하면 안전하게 작업을 시작할 수 있습니다. 그에게 이야기하고 공동 협력에서 기대하는 것을 설명하십시오. 공통 언어를 찾으면 그가 원하는 것을 이해하는 데 한 눈에 충분할 것이며 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 그리고 당신은 빨리 일할 것입니다. 서로 신뢰하는 것이 중요합니다. 가장 성공적인 사진 촬영을 위해서는 완전한 헌신이 필요합니다.

사진 촬영의 평균 비용은 얼마입니까?

포트폴리오 비용은 약 50만 달러입니다. 사진관 안에서 7시간 촬영 비용을 지불합니다. 이 돈으로 이미지와 옷뿐만 아니라 기분도 바꿀 것입니다. 당신이 원하는 무엇이든. 메이크업 아티스트와 미용사, 사용할 서비스를 잊지 마십시오. 결국 스튜디오 조명 아래에서 좋아하는 스타일링과 메이크업은 완전히 다르게 보일 것입니다. 전문가들은 당신의 이미지를 바꾸지 않고 당신의 아름다움을 강조할 것입니다. 궁극적으로 최대 1,000개의 샷을 받게 됩니다. 편의상 디스크에 기록되지만 인쇄된 사진 10장도 함께 제공됩니다.

한 소녀가 친밀한 자연의 사진을 찍고 싶어 한다고 가정해 봅시다. 전문가가 자신의 재량에 따라 사용하지 않고 사이트에 넣지 않을 것이라는 보장이 있습니까?

직업 윤리와 같은 것이 있습니다. 아아, 이 개념을 잊어버린 전문가들이 있습니다. 의심할 여지 없이 윤리적인 사진가들은 약속을 지킬 것입니다. 그러나 혼란스러운 것이 있으면 게으르지 말고 서면 계약을 체결하십시오. 계약서에는 다른 사람이나 매체를 통해 사진을 배포하는 것을 금지하는 조항이 포함되어야 합니다.