Ajutor la Tele2, tarife, intrebari

Tehnici de mioterapie pentru durerile de cap din spatele capului Exercițiul 12 (pentru a relaxa mușchii suboccipitali) Exercițiul relaxează partea cervicală a mușchiului care îndreaptă trunchiul. Efectuați în timp ce stați, mâinile în spatele capului, degetele închise într-o „lacăt”. Este ușor să-ți împingi capul pe spate

Are ochi în ceafă?

Are ochi în ceafă? Poate nu în sensul literal, dar există ceva aproape de asta. Femeile nu numai că au mai multe celule conice în mucoasa ochiului, ci și mai late Vedere periferică comparativ cu bărbații. În calitate de îngrijitoare de cuib, ea are un

Capitolul 459: Nodurile legate de shaitan la ceafa unei persoane (nu sunt dezlegate) dacă aceasta nu se roagă noaptea.

Capitolul 459: Nodurile legate de shaitan la ceafa unei persoane (nu sunt dezlegate) dacă aceasta nu se roagă noaptea. 570 (1142). Abu Hurayrah (Allah să fie mulțumit de el) a raportat că Trimisul lui Allah (pacea și binecuvântările lui Allah fie asupra lui) a spus: „Când cineva dintre voi adoarme,

Mihail Matyushin. Agende / Publicare, comentarii și intrare. articol de E.V. Basner // Arhiva N.I. Hhardzhieva. Avangarda rusă: materiale și documente din colecția RGALI / Comp. A.E. Parnis, științific. ed. IAD. Sarabyanov. Volumul 1. – M.: Editura DEFI, 2017.

Există jurnale care sunt semnificative datorită conturului lor cronologic sau intrigii pline de evenimente; Acestea includ, de exemplu, jurnalele lui Mihail. Kuzmina. Însemnările lui Matyushin sunt o autobiografie intelectuală; însemnările unui bărbat care nu avea nimic de făcut au trebuit să fie arătate.

Prin urmare, cel mai bine este să începeți scurtă biografie. Mama lui Mihail Matyushin (1861–1934) a fost un iobag proaspăt eliberat, el a început să bea vodcă înainte de alte băuturi, iar tatăl său a murit devreme din cauza dependenței sale de ea. Matyushin s-a format ca violonist și în cele din urmă a preluat funcția de concertmaster al uneia dintre orchestrele curții. Matyushin a scris muzică, picturi și tratate. A doua sa soție a fost poetesa și artista Elena Guro (1877–1913), casa lor de pe strada Pesochnaya 10 a fost sediul cubo-futuriştilor. Matyushin și Guro au fost cei care au publicat al doilea „Zadok al judecătorilor”, iar la casa lui Matyushin din Usikirko, în vara anului 1913, congresul futuriștilor a decis să pună în scenă „Vladimir Mayakovsky” și „Victoria asupra Soarelui”. La puterea sovietică Matyushin a fost profesor la Academia de Arte, a predat în atelierul „Realism spațial” și a condus departamentul de cultură organică la GINKHUK (acum colecția departamentului a stat la baza Muzeului de Cultură Organică din Kremlinul Kolomna).

Despre Elena Guro trebuie spuse câteva cuvinte. Ea deține un mit unic în cultura poetică rusă despre fiul ei decedat Wilhelm Notenberg. „Imaginea sărmanului cavaler, „prunul de cămilă cerească”, întruchipată în imaginea unei persoane a lui Guro, nu are nimic biografic, această imagine este rezervorul viselor ei, ea a creat-o din cele mai subtile senzații care vin direct din natură, din pământ” (M. Matyushin ). Un prototip îndepărtat al lui Wilhelm a fost studentul lui Matyushin, Boris Ender.

Elena Guro a murit devreme de leucemie, iar unul dintre centrele futuriste ale Sankt-Petersburgului, potrivit memoristului, era un loc ciudat: „Albastrul fragil al pereților spitalului, ca gheața care se topește; melodiile liniștite ale cuvintelor fără sânge, traducând strălucire astrală în colocvial; cadavre uscate de ploșnițe care plutesc în jurul meu în fulgi”.

Filosofii greci au argumentat despre principiile fundamentale ale universului: apă, pământ, foc, număr? Veșnică dispută despre esență Arte vizuale condus de artiști. Impresionistii au pus lumina si culoarea, cubistii - forma, futuristii - dinamica, expresionistii - expresia, Matyushin si asociatii sai s-au bazat pe ritm si culoare. Ritmul este picioarele de mers și mâinile care lucrează, tunetele și vântul urlet, strigătul unui animal și vuietul unei cascade - asta este ceea ce intoxică o persoană. Culoarea este adevăratul corp al lumii. Ritmul și culoarea, ca produse ale naturii, se opun linii, care poate fi folosit doar pentru tăierea tel. „Artistul trebuie să apară – și iese deja din captivitatea unui tablou plat într-o suprafață de culoare tactilă volumetric.”

Lumea este creată din semne primare viata, avand o expresie geometrica sub forma unui cub, romb, con

Lumea artei lui Matyushin este materială, dar neobiectivă; dreptul la imuabilitate și evidență a obiectelor este refuzat. Lumea este creată din semnele primare ale vieții, având o expresie geometrică sub formă de cub, romb, con etc., asemenea unor corpuri vii colectate din cristale de sare și fier („cultură organică”). „Ieri ( 1 ianuarie 1923)îmbracă Anul Nou Nașterea luminii, culorii și volumului... Lanterne se mișcau de-a lungul tavanului, iar dedesubt zăceau volume ascunse; din moment ce erau oameni înăuntrul lor, a ieșit foarte înfiorător și puternic când volumele tot mai mari au început să se miște în jurul coloanei de hârtie, iar mingea roșie s-a rostogolit între ele.”

Arta, îndreptându-se spre non-obiectivitate, urmează exemplul naturii în căutarea „formei celei mai constructive pt în acest moment viata”, prin urmare, arta moderna se bazeaza pe efort intelectual si exprima inteligenta umana.

Conform teoriei, Matyushin și-a construit istoria artei. Este opoziţia de linie şi corp, plan şi volum: „Grecii stăpâneau reprezentarea în sculptură a unui corp viu în mişcare... Desenul lui Giotto este la fel de decorativ ca cel al egiptenilor dinaintea noii perioade greceşti. Puvis de Chavannes, înainte de Cubismul străpunge planul cu linii de adâncime.” Fiecare stil artistic indicat prin culoarea potrivită: Gotic - nuanțe de galben, Renaștere - nuanțe de albastru, Baroc - de la portocaliu la roșu, clasicism - verzui-albastru... Ritmul în artă se accelerează în timp: în portretele lui Serov „detaliile se estompează deja , sunt doar conturate - nu există timp.” Suprematismul este completarea accelerării ritmului.

În arta rusă contemporană, Matyushin își găsește aliați, dar nu întotdeauna de încredere. „Malevici este un sălbatic, cubism, futurism - pentru el este la fel de amuzant ca și pentru un sălbatic - o pălărie de cilindru, un frac, etc. Se plimbă între viață și nu o vede.” Filonov, care în 1914 i-a propus lui Matyushin să dezvolte „naturalismul dublu”, a pierdut bătălia planeității; în picturile sale, Matyushin nu vede aer și spațiu - „sunt superb făcute, dar ceasul în picioare cu un arc care se rupsese din cauza răsucirii." Tatlin, un „ipohondriac epuizat", a revenit la o viaţă mică. În 1924, Matyushin a scris în jurnalele sale o poveste alegorică despre camarazii săi de la GINKHUK: „În timp ce poetul visa în la sud, a fost frumos, când a început să scrie, apoi s-a scris singur și a murit de cerneală, cerșetorul a fost flămând și a înghețat în nord, prințul a devenit prost din lux și cultură și, devenind rege, a murit de lăcomie, tâlharul a ucis, a jefuit și s-a sinucis el însuși - și toate acestea pentru că au plecat de la sobă. De asemenea, se pare că aceasta este aceeași persoană.”

Matyushin a considerat dezvoltarea viziunii extinse (occipitale) ca fiind cea mai sigură modalitate de a crea artă modernă

Sperând să reînnoiască arta, Matyushin a încercat să nu rateze nici creația de cuvinte a futuriștilor, nici modelele abstracte ale brodarilor Oloneți și Ryazan. Cunoașterea cu Oberiuți, desigur, a avut loc: „Poeziile lui Kharms dau senzația unui om care toacă cu dibăcie lemne de foc de mesteacăn proaspăt. Se pare că le desparte în glumă și sărește peste ele cu toporul în mână. Poezii poetului- soldat ( Zabolotsky) da senzatia unui mar proaspat, dens pe care il mananci la frig, mergand pe zapada proaspat cazuta. Poezii ale poetului clasic ( Vaginova) seamănă cu bunurile unui moșier domnesc, scoase la aerisire. Există și picturi ale lui Aivazovsky - spumă tragică de săpun”.

Matyushin a considerat dezvoltarea viziunii extinse (occipitale) ca fiind singura modalitate adevărată de a crea artă modernă. „Când merg, văd spațiul care se mișcă spre mine, adică case, oameni, câmpuri și păduri, râuri... Artistul observă spațiul din partea volumului, luminii și culorii, extinderii, înălțimii... O persoană are zi și vedere pe timp de noapte.Modul de zi de a vedea cel mai bine clar și color e gros, dar foarte îngust, ca un tub subțire. Vederea nocturnă apare pe toată lățimea ochiului, dar nu clar și nu deosebit de colorată. e„tno”.

A ieșit destul de frumos nu numai pe pânză, ci și pe hârtie: „Vine prospețimea bulgăre mare si ma face fericit. Vârfurile copacilor trimit întotdeauna o ușurare de la mișcarea vulgară și de oboseală.” Matyushin nu avea nicio îndoială că viziunea extinsă va desființa „mișcarea individuală”, iar în cele din urmă povestea unei persoane va fi povestea tuturor oamenilor (scrisă cu 10 ani înaintea lui Gertrude Stein „ Autobiografia tuturor”!).

Matyushin, Enders și alți participanți la „Zorveda” („vede și cunoaște”) au dezvoltat o viziune occipitală într-un fel de ședințe spiritualiste: „Am cerut să mi se arate ceafă. forma acuta si apoi prost. Primul lucru pe care l-am simțit a fost că ecranul era nemișcat, a început să se miște, a devenit galben auriu și părea să curgă dintr-un punct central în toate direcțiile...” Trebuie remarcat faptul că Matyushin și a treia sa soție Olga Gromozova, în ciuda faptului că vederile lor complet marxiste, ani lungi au apelat la spiritul regretatei soții a artistului: "Am simțit-o destul de clar pe Lena pe umărul meu. Din nou, a spus că vom lucra mult împreună și a fost atât de distractiv".

Matyushin a descris cunoștințele sale cu Guro în terminologia „Zorveda”: „Prima mea mișcare a sufletului în Lena a fost atât de minunată. Ea a pictat Geniul din ipsos și am văzut o față de o puritate atât de extraordinară și o astfel de întruchipare în legătură cu creativ - întreaga față fără cea mai mică trăsătură umană „Eu”. Era aurul vieții mele”.

Contemporanii nu au rămas indiferenți față de experimentele lui Matyushin și ale camarazilor săi. Poetul stovan Alexander Tufanov a vorbit despre expoziția lui Sorabis la Academia de Arte în 1923: „A doua aripă ( pictura) - fără O figurativ - nu descrie nimic. Aici sunt florile în sine, viorile în sine, Sestroretsk însuși (în Ender), dar, ca florile vii, secvențe care nu pot fi desfășurate în spațiu în timpul procesului de creștere. Artistul de aici pleacă de la mișcare și formare în sine, cu acorduri de culori și linii, cu o vedere extinsă la un unghi de 360 ​​de grade (Matyushin), cu eliminarea legii perspectivei, îndepărtarea de pe orizontală - și evocă un sentiment de circulaţie."

Și expoziția din 1926 a fost însoțită de un denunț public al „G. Sery” în „Leningradskaya Pravda”, care a sosit la timp - în decembrie același an, GINKHUK a fost desființat: „Sub semnul agenție guvernamentală a adăpostit o mănăstire cu câțiva sfinți proști care, poate inconștient, sunt angajați în predici deschise contrarevoluționare; impotența lor creatoare lovește ochiul la prima vedere” (actualul ministru al Culturii al Rusiei și tovarășii săi ar subscrie acestor cuvinte).

În 1930, Matyushin a declarat melancolic: „Putem spune că expoziția a fost genială, deoarece expoziția nu este deschisă, adică nu pentru publicul larg, rezultatul este uimitor - au participat peste 2000 de persoane. Ei vorbesc despre expoziție. , ei îl urmăresc, dar încă nu au scris despre asta.”

Viziunea extinsă a lui Matyushin era o viziune prea idealistă asupra lumii sovietice de sânge și metal. Epoca fără suflet care venise nu a putut auzi cuvintele Sărmanei Cavalere Elena Guro: „Oriunde ai sta, în pădure sau pe câmp, întoarce-ți sufletul în egală măsură și recunoaște vocile copacilor, ierbii și pământului. Și vei ascultă dragostea lor, împrăștiată în văzduh... și adresată ție, pentru că făpturile iubesc pe cei atenți.”

Doar daca...

Dacă am avea a doua pereche de ochi în spatele capului, companiile care produc senzori de parcare ar da faliment. Le servește corect. Sau iată o altă comoditate. Ai venit acasă să te uiți la fotbal, iar soția ta ți-a spus să vorbești cu mine. Aceasta este o astfel de cerere încât până și întrebarea este mai bună decât să întrebi unde ai fost, ticălosule, și de ce, beată, ți-a fost pătată cravata cu ruj. Nici măcar nu spui un cuvânt împotriva ei, dar stai imediat cu spatele la televizor și începe să vorbești cu ea. Ei bine, strigi la întâmplare „Goal!” sau „Cine lovește așa, cu picioarele arcuite!” E bine. Soția ta încă nu se aștepta la cuvinte inteligente de la tine, care ești insensibil. Am vrut doar să vorbesc. Sau nu ești încă căsătorit și vorbești cu o fată, iar cu ceafă îi faci cu ochiul unei alte sau chiar unei treimi. Cu toate acestea, cu siguranță barbati casatoriti femeile vor veni cu obiceiul de a purta ochi peste acești ochi. De asemenea, le vor decora cu broderie. Femeile vor beneficia și ele. Ei vor putea vedea dacă spatele rochiei lor este încrețit și dacă spatele lor este suficient de deschis. Cu toate acestea, unii vor deveni supărați, hotărând că bustul lor inferior nu arată atât de atractiv pe cât credeau. Sincer, nu cred că femeile au nevoie de o a doua pereche de ochi în ceafă. Acestea nu vor fi femei, ci un fel de camere web la secțiile de votare. Femeile au nevoie de o a doua gură. Ea mănâncă cu gura facială, de exemplu, salata dietetica din rumeguș de pin cu urzici și din prispa din spate biciuiește prăjituri cu cremăȘi bomboane de ciocolata. Dar acesta nu este cel mai important lucru. Principalul lucru este că poate vorbi singură cu ambele guri. Până la epuizare completă și scurtcircuit.

Aveam limbi lungi ca cameleonii. Și au împușcat la fel de repede. Tu stai la propria ta masa. Stai acolo cu toată puterea și dintr-o dată... o dată! Ultimul sandviș cu caviar de pe platou dispăruse. Nimeni nu a avut timp să clipească din ochi. Asta dacă sunteți singurul atât de rapid, dar dacă sunteți doi, atunci în mod natural puteți bloca limbile. Femeile ar merge mereu în perechi ca asta. Mai ales prieteni apropiați. Ar fi convenabil ca bărbații să-și corecteze părul cu o astfel de limbă. Și-a lins șurubul și imediat l-a netezit. Sau linge-ți mustața după ce ai mâncat. Ar fi frumos să ai aceleași buze cu foc rapid cu o astfel de limbă. Acest lucru ar aduce un spirit proaspăt relațiilor dintre sexe... Amintește-ți jocul când stai cu spatele la mai mulți jucători și cineva te lovește și apoi toți stau cu pumnii întinși și mâinile ridicate. deget mare. Du-te și află care dintre ei a bătut. Așa că și aici - lasă fata să stabilească cine a sărutat-o. Toată lumea sta ca și cum nimic nu s-ar fi întâmplat și doar o cană nu-și poate trage buzele înapoi. Acesta este tipul cu care se va căsători. Ce s-ar întâmpla în cinematografe... Sau în transportul public. Un lucru este rău - odată cu bătrânețea, mușchii limbii și buzelor își vor pierde reactivitatea și elasticitatea. Bătrânii și femeile se plimbau cu buzele și limbile căzute. Ar fi o priveliște dezgustătoare. Desigur, artiștii și președinții s-ar injecta cu Botox, dar s-ar dovedi și mai urât.

Am început să creștem constant dinți noi, precum crocodilii sau iepurii. Dintr-o dată. Într-o dimineață bună. Îmi pot imagina criza ipotecare care i-ar lovi pe stomatologi. Pe străzi ar fi munți de fălci false, agrafe, poduri și aceste mici ace chinuite care ajung la nervii morți. Copiii se jucau cu ei, iar adulții îi prindeau pe stomatologi, îi puneau pe scaune și spuneau: „Nu închide gura, nu-ți închide gura. Unde avem un burghiu cu ciocan si un burghiu cu basculare pobedita...”. Cum ar crește consumul de dulciuri, lapte condensat și acadele! Caria ar fi tratată nu în institute medicale, ci în institute arheologice. Expresia „pun pariu”... Da, măcar două. Am găsit ceva cu care să te surprindă. Adevărat, ar apărea unele dificultăți. A trebuit să mestec constant ceva pentru a elimina dinții în exces. Este rău să ascuți tot timpul - așa că poți să scapi de obezitate. Ar roade copacii precum castorii, dar copacii sunt incomozi până ajungi la ei din oraș. Ei aveau să elibereze mobilier deosebit cu inserții din lemn de esență tare. M-am trezit în miezul nopții, am mestecat tăblia și am adormit din nou. Sau balustrada de la intrare. Aproape ca in gluma aia...

Am putea, în caz de pericol, să aruncăm coada sau vreun alt organ. În funcție de circumstanțe. Copiii își aruncau urechile înapoi cantități uriașe. Am venit acasă cu o notă proastă, mi-am împrumutat urechea părinților mei... Mamele strângeau apoi aceste comori cu urechile zdrobite. Acestea ar fi depozitate în cutii din lemn de mahon sau albastru. Te căsătorești sau te căsătorești, iar mama ta aduce la masă o colecție de urechile tale, încrețite și uscate ca caisele uscate și începe cu un zâmbet înduioșător să vorbească despre fiecare ureche - asta este pentru un D la aritmetică, asta este pentru un geam spart, asta pentru... ca ai venit tarziu acasa, asta pentru ca nu ai petrecut noaptea... O sa iti fie rusine, rosie si suiera la mama ta: „Păi, cui îi pasă, am găsit ceva pentru a te lauda, ​​ia-ți urechile înapoi acum!”, iar prietenii tăi din sânul tău vor râde și vor arăta cu degetul spre tine. Și doar tânăra ta soție va lua cu grijă din cutie urechea aceea pe care tu, după ce te-ai întors acasă dimineața, ai aruncat-o nu de teamă că vor fi pedepsiți, ci mai degrabă din obiceiul copilăriei... și strânge-o strâns cu degetele ei.

Sau ai apărut acasă cu Petrecere corporativă de Anul Nou spre sfârşit sarbatori de iarna, și porți ruj și miroși ca parfumul lui Salvatore Ferragamo, iar vârful jachetei iese din buzunarul jachetei, atât de dantelat încât să împrăștii chiar și o duzină de urechi pe podea nu te va ajuta. Din privirea soției tale, pălăria ta începe să fumeze... și îi spui o poveste înfiorătoare despre cum te-au atacat contabili beți în momentul în care dormeai liniștit cu fața într-o salată, le-ai uns cu ruj, le-ai parfumat cu parfum și le-ai îndesat în buzunare așa... așa... Doar niște huligani, nu sunt serioși femei căsătorite cu copii mari și soți cheli. Pe scurt, ai fugit cu forța de ei, aruncând cel mai prețios lucru pe care îl aveai. Și la naiba cu asta, și lasă-i să se sufoce cu asta, și unul nou va crește din nou mai bine decât cel vechi, și de câte ori s-a întâmplat deja asta și nu se întâmplă nimic... și atunci pălăria de pe tine se aprinde cu un flacara albastra.

Unii oameni care se întâmplă să vadă ceva ce nu ar trebui să vadă se spune că au „ochi în ceafă”. Și compania creată de oameni din 1982 Agrafă de păr pe păr, datorită căruia oricine poate avea literalmente ochi în fundul capului. Sau, mai degrabă, oricine dorește.

Cu toate acestea, chiar și „Agrafa de păr pe păr” de la compania oamenilor din 1982 nu îi eclipsează pe cei de la designerii Miss Geschick și Lady Lapsus în ceea ce privește originalitatea.